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Reincidentes: ¡Peligro!

Disco: ¡Peligro!
Autor: Reincidentes
Año: 2025
Sello: Maldito Records

La icónica banda sevillana de punk rock, Reincidentes, ha desvelado la portada de su próximo álbum titulado '¡Peligro!', que estará disponible a partir del 28 de febrero de 2025. Este nuevo trabajo consta de nueve temas inéditos que prometen mantener la esencia combativa y crítica social característica del grupo.

Los seguidores que reserven el disco en formato vinilo más CD a través de la página web oficial de Reincidentes recibirán como obsequio una petaca con el logotipo de la banda. Esta oferta especial está disponible exclusivamente en el sitio oficial.

Como adelanto de '¡Peligro!', Reincidentes ha lanzado el sencillo y videoclip 'Rebelión', disponible en su canal de YouTube, Reincidentes TVOficial, y en todas las plataformas digitales. Este lanzamiento se realiza en colaboración con Maldito Records.

Con motivo del lanzamiento de su vigésimo segundo álbum, Reincidentes, que celebra 38 años de trayectoria, anunciará próximamente las fechas de su gira de presentación por diversas salas de España. Los detalles estarán disponibles en sus redes sociales y en su página web oficial.

Tracklist:

01. Rebelión
02. Contra la basura
03. Jinetes sin cabeza
04. Anticristo
05. Colgados de un sentimiento
06. Ridículo estafador
07. Bienvenido al Infierno
08. Desde el río hasta el mar
09. Un mundo mejor

[Fuente: metalbizarre.com]

Hamlet: Inmortal

Disco: Inmortal
Autor: Hamlet
Año: 2025
Sello: Maldito Records

Parece mentira, pero ya han pasado siete años desde “Berlín” (2018, Maldito Records). La respectiva gira de presentación, la crisis sanitaria y el posterior tour “Revolu Insomnio Inferno” –con el que han conmemorado tres de sus discos ya clásicos, “Revolución 12.111” (1996, Zero Records), “Insomnio” (1998, Zero Records) y “El inferno” (2000, Zero Records)– han tenido la culpa. Así que ya tocaba nuevo álbum de estudio de Hamlet. Una vez más se han puesto en las manos de Carlos Santos (que ha producido el trabajo junto a la propia banda) en sus Sadman Studios, pasando también esta vez por los Bitterhood Studio. El resultado es “Inmortal”, cuyo título parece aspirar a la perdurabilidad en el tiempo de estas diez canciones.

Ya lo habíamos ido escuchando en los adelantos. Abre “Estigmatizado”, su tercer y último single. Un medio tiempo que arranca con Molly casi susurrando sobre una base limpia que nos va introduciendo en la escucha mientras las guitarras se van distorsionando, la voz se va guturalizando y la base rítmica se va endureciendo. Cuando nos hemos dado cuenta, nos han envuelto con su pesadez y su consistencia. Sigue “Acto de fe”, el primer single que ya pudimos escuchar el año pasado. No en vano, su riff hipnótico y su estribillo pegadizo la posicionaban como clara favorita.

Han decidido poner toda la carne en el asador desde el principio, colocando a continuación “En mi piel”, el segundo adelanto. La fórmula vuelve a ser la misma: un riff gordo y distorsionado para intros y estrofas, y acordes abiertos de quintas para introducir la melodía en el estribillo. Salvo que esta vez se recrean en un interludio casi espacial en mitad del tema.

“Paz y amén” recuerda al rap metal de sus discos noventeros. “Trauma” es de los temas más machacones del álbum, sin apenas concesiones. “Tempestad” podría haber sido otro single perfectamente, con sus aires casi grunge. “El gran teatro del universo” también recuerda a los Hamlet noventeros, combinando rapeos con partes melódicas y su brutal final (en directo el pogo va a ser terrible). La mayor experimentación de todas llega con “(41.9383403, -7.4310342)”, un corte instrumental de menos de dos minutos donde juegan con la electrónica a modo de interludio antes de regresar a la tralla metalera habitual con “Amor o poder”. Cierran regrabando “Sombras”, el tema suelto que ya habían lanzado en 2020.

Hamlet no pierden oportunidad de echar la vista atrás, ya sea con reediciones o giras conmemorativas. No en vano, tienen ya bastante pasado a sus espaldas, y no les importa darles este tipo de caprichos tanto a su público como a ellos mismos. Pero también les gusta mirar al futuro, y este lanzamiento es prueba de ello.

Tracklist:

01. Estigmatizado
02. Acto de fe
03. En mi piel
04. Paz y amén
05. Trauma
06. Tempestad
07. El gran teatro del universo
08. (41.9383403, -7.4310342)
09. Amor o poder
10. Sombras

[Fuente: Jesús Casañas para mondosonoro.com]

Reincidentes: Los hijos de la calle (Singles 2020-2024)

Disco: Los hijos de la calle (Singles 2020-2024)
Autor: Reincidentes
Año: 2024
Sello: Maldito Records

Dicen ellos mismos: "Más que una simple colección de singles, es una celebración de la música, la amistad y el poder de la colaboración".

A principios de 2020, justo antes de declararse la pandemia, Reincidentes y Albertucho suben a la red un single digital versionándose mutuamente. Este experimento lleva a la banda sevillana a repetir la jugada con varios artistas con quienes tienen muy buen rollo aunque en muchos casos no compartan estilo, lo que convierte la tarea en todo un reto creativo brutal.

Rozalén, Kutxi Romero, Mariano Martínez (Attaque 77), Kaotiko, El Canijo de Jerez y SFDK se unen a Reincidentes en esta increíble aventura. Y ha llegado el momento de unir todas estas canciones (y alguna más que ha editado Reincidentes en este lapso de tiempo) en un vinilo y CD.

Los sevillanos con este nuevo trabajo desafían los géneros musicales, mezclando a la perfección el punk rock con elementos de ska, hip hop, reggae e incluso flamenco. Mientras, cada uno de los artistas invitados añaden su propio talento y personalidad.

Lanzamiento: 21 de junio 2024.

Tracklist:

01. Una tierra llamada rabia (con Kutxi Romero)
02. Justo (con Rozalén)
03. Siroco
04. Los hijos de la calle (con Albertucho)
05. Seguridad antisocial (con Kaotiko)
06. La viuda (con El Canijo de Jerez)
07. La historia se repite (con Kaotiko)
08. Contra el reloj (con Mariano Martínez)
09. Volver (con SFDK)
10. No paramos de mover las manos (con El Canijo de Jerez)
11. Vicio (con Albertucho)
12. Explosivo (con Boni)
13. ¡Ay! Dolores (con Rozalén)

[Fuente: reincidentes.online]

Soziedad Alkohólika: Confrontación

Disco: Confrontación
Autor: Soziedad Alkohólika
Año: 2024
Sello: Maldito Records

Lejos de perder el interés del público, la banda no ha hecho sino conservar su status gracias a un nombre que ya responde a golpe de marca, una puesta en escena demoledora -inmortalizada en dos directos oficiales desde entonces- y, por qué no decirlo, la incertidumbre de saber por dónde tirará el quinteto -completado recientemente con Mikel Gómez (Lampr3a, Childrain) a los parches- tras haberse instaurado en la facción más ruda y rocosa del género, donde dan la sensación de sentirse la mar de cómodos. Por un lado es de agradecer que la banda nunca se haya amilanado estilísticamente hablando, como muchas otras, pero también es verdad que sus canciones fueron perdiendo algo por el camino y cayendo en la monotonía por este mismo motivo.

Así, quien desconectara un poco de esta última etapa por culpa del sonido, se alegrará de encontrar temas como ‘Control de Masas’ o ‘Somos Contradicción’, mucho más flexibles y con una vocación de himno que ya creíamos olvidada. En contrapunto aparece ‘Colapso Final’, más en la onda de los dos últimos discos y que, salvo por la producción, también puede recordar a sus inicios con ese regustillo thrasher. Supongo que el recuperar temas tan añejos como ‘Perra Vida’ o ‘Pelota’ en directo, como han venido haciendo, auto-influye a cualquiera.

Con mayor o menor acierto, el disco incide en este dinamismo de principio a fin. En ‘Traición’, por ejemplo, me viene a la cabeza el disco Tiempos Oscuros por su cadencia y un solo bastante rockero, al igual que ‘Responde y Golpea’, mientras que ‘Falsos Dioses’, ‘Non Zaude?’ o ‘Enemigo a las Puertas’, que con un interesante arreglo de guitarra ya tiene más brío y color que algunos de sus temas recientes, algo planos, prolongan su pasión actual por el NYHC. Otros como ‘Justicia o Ley’, en cambio, juegan con esa dualidad que siempre les ha mantenido tan cerca del punk como del metal, aderezada con su crítica explícita habitual.

Confrontación no es ni pretende ser el disco que cierta gente sigue esperando de Soziedad Alkoholika después de 30 años. ¿Acaso tú y yo somos los mismos? Sin embargo, aún sin perseguirlo, quizá sea el que vuelva a conectar a su última generación de fans con la anterior.

Tracklist:

01. Control de masas
02. Colapso final
03. Somos contradicción
04. Traición
05. Enemigo a las puertas
06. Basura patriótica
07. Falsos dioses
08. Responde y golpea
09. Infiltrados
10. Non zaude?
11. La sombra de la duda
12. Justicia o ley

[Fuente: Jorge Azcona para rockzonemag.com]

Guerrilla Urbana: Destrípate

Disco: Destrípate
Autor: Guerrilla Urbana
Año: 2021
Sello: Maldito Records

Cuando una banda lleva en pie desde el ochenta y tres, lo menos que uno puede hacer es mostrarle respeto. Y es que vivimos en una época donde un artista solo es portada de un periódico si está muerto. Un tiempo donde tiene más difusión un tweet que un acorde y un beef que un estribillo.

Por ello es meritorio que Guerrilla Urbana sigan teniendo ganas de seguir en la batalla tras tantos años. Y lo hacen destripando temas polémicos y metiendo, una vez más, el dedo en la herida. Canciones como ‘Fucktime’ nos hablan de drogas y prostitutas. Otras como ‘Usurero 2.0’ critican el consumismo descontrolado. Y es que la palabra Punk se escribe en mayúsculas a la hora de describir sus letras. No tienen miedo de pinchar un sampler de un político al tiempo que gritan ‘Engendros’. Tampoco titubean a la hora de poner en duda la política comercial llevada a cabo en Latinoamérica en el siglo XXI.

Musicalmente, claramente son herederos de Motörhead. Ellos al igual que otras formaciones contemporáneas como Porco Bravo o Rat-Zinger, dan su propia versión de lo que Lemmy y compañía nos enseñaron. Y quizá, lo curioso de los tinerfeños es que lo hacen con un estilo propio muy marcado. Y es que sí, se puede asegurar que poseen una seña de identidad definida que los hacen ser únicos en su especie.

Muchos jóvenes dicen identificarse con el trap porque es transgresor y rebelde. Puedo comprar ese argumento, pero entonces, si aplicamos la misma regla, el metro debería estar petado de millenials con camis de Guerrilla Urbana. Y quién sabe, a lo mejor en la siguiente parada me los encuentro. Por que sí, todo vuelve y para nada es descartable que mañana Kortatu sean tendencia en Tik Tok. Tiempo al tiempo.

Tracklist:

01. Engendros
02. Ejecución pública
03. Leyenda negra
04. Don Floripes
05. Me sangran las córneas
06. Fucktime
07. Memorial
08. Usurero 2.0
09. Salmo chileno 23:4
10. No te mueras muy temprano pa cagarte en el cajón
11. Misión Nepote

[Fuente: rockzonemag.com]

Tako: Ayer, hoy, por siempre

Disco: Ayer, hoy, por siempre
Autor: Tako
Año: 2021
Sello: Maldito Records

En este 2021, hay bandas veteranas como Zarpa o Saratoga que anunciaban nuevos lanzamientos en los cuales repasarían temas antiguos con su nueva formación y mejorando el sonido original. Eso sí, Tako han sido los primeros en ver su trabajo editado. Como cualquier tipo de edición de esta clase, no se puede contentar a todo el mundo. Tako han sido una banda que siempre han estado ahí, al pie del cañón, ensayando, grabando y tocando pese a las modas, cambios de formación o las adversidades que van surgiendo. Cuarenta años en los que han grabado más de cien canciones. Es imposible incluirlas todas cuando lo que se pretende es actualizar unas composiciones que no tuvieron el mejor sonido al ser registradas por primera vez.

'Ayer, Hoy, Por Siempre' es una selección notable de veinte canciones escogidas entre la extensa y diferente discografía de Tako, realizada por la propia banda, a las que se suman dos nuevos temas, grabados en Sonido XXI Estudio por Javi San Martín, que son la vitalista'Aunque nos cueste la vida' y la balada acústica 'La isla'. Temas que no podían faltar son los cinco primeros que escucharemos, algunos modificados como 'Poeta nocturno', al que han dado una nueva vida y no comienza con la guitarra rítmica habitual, o esos clásicos que son 'A las puertas del deseo', a la que añaden unos minutos más, la coreable 'Carpintero de condenas', la propia 'Ayer, Hoy, Por Siempre' o la magnífica 'Pintahierros'. También hay tiempo para actualizar el sonido de canciones de estos últimos años, como son la sobresaliente 'El alma atada', la melancólica 'Trenzas de arena' y una 'Hilo de cobre' cuya letra no envejecerá jamás, haciendo del nuevo lanzamiento un repaso bastante completo a una discografía con quince trabajos de estudio, un directo y un par de recopilatorios.

El trabajo se publica en formato de doble vinilo y doble CD, en una edición muy cuidada y completa que incluye material adicional, como son diversos textos elaborados por El Pirata y el periodista Jesús Cintora, así como una extensa colección de fotografías inéditas, además de un repaso a la historia de Tako, narrada en primera persona por la propia banda.

Tracklist:

CD1
01. Poeta nocturno
02. A las puertas del deseo
03. Carpintero de condenas
04. Ayer, Hoy, Por Siempre
05. Pintahierros
06. Todo es tan difícil
07. Balas de vodka
08. Con Dios y con el Diablo
09. Qué no daría
10. La mitad de mis espejos
11. Trenzas de arena

CD2
01. La Tormenta
02. Flores de marfil
03. El alma atada
04. Palomas de cartón
05. Miénteme
06. Sin nacer y sin morir
07. Suessetania
08. El cabo del querer
09. Hilo de cobre
10. Aunque nos cueste la vida
11. La isla

[Fuente: Arcadio Rodríguez para metalcry.com -Extracto-]

Lujuria: Somos Belial

Disco: Somos Belial
Autor: Lujuria
Año: 2019
Sello: Maldito Records

Han pasado 7 años desde que Lujuria publicara su último trabajo, un tiempo excesivamente largo teniendo en cuenta que la banda segoviana siempre ha tenido una actividad discográfica muy continua. Tras esta sequía, por fin sus seguidores ponen fin a la espera con “Somos Belial”, el décimo de su carrera.

Siempre reivindicativos y con la temática sexual y libertaria por bandera, la banda liderada por Óscar Sancho y El Chepas (los dos miembros más longevos de la formación) nos ofrece un álbum de heavy metal clásico, donde no van a faltar los elementos que esta banda viene defendiendo desde sus inicios y que ya es un sello identificativo de la agrupación.

Este trabajo me ha llamado la atención en muchos aspectos. El primero, su producción, la cual me parece que está muy por debajo de lo esperado y más cuando sus anteriores trabajos “Licantrofília” (mi favorito de la banda), “Llama Eterna” y “Sexurrección” contaron con una muy buena producción, donde la banda sonaba potente y compacta, pero con “Somos Belial” en todas las canciones se nota una falta de garra en los instrumentos. Otro aspecto negativo es su portada, en mi humilde opinión la peor de su discografía, que aunque llamativa es simple.

No todo es negativo, hay aspectos positivos como el genial trabajo de la base rítmica (de la cual ya hablaremos en las canciones correspondientes), el aporte de los teclados en la composición del disco y la voz de Óscar, la cual sorprende moviéndose en diferentes registros cuando la ocasión lo requiere.

En resumen estamos ante un trabajo que recoge todos los elementos de Lujuria, el cual con una mejor producción podría figurar entre los mejores de su carrera, pero que como digo, le echo en falta esa fuerza sonora de anteriores discos, quedándose a medio camino. Aún así, es disfrutable y seguro que los seguidores de la banda sabrán apreciar tras años de espera. Ahora toca presentarlo en directo y hacerse a la carretera, donde Lujuria se sienten en su hábitat natural.

Tracklist:

01. Nikkal
02. Somos Belial
03. Messe Noire
04. Siempre metal, invicto metal
05. El Ángel de la Lujuria y un Diablo loco de amor
06. El amor está en el aire
07. Como puta por rastrojo
08. Tapar agujeros
09. Cuando estás conmigo (La única balada sincera del mundo)
10. Migas de paz
11. El principio del fin

[Fuente: Alejandro Alapont para rafabasa.com -Extracto-]

La Banda Trapera del Río: Quemando el futuro

Disco: Quemando el futuro
Autor: La Banda Trapera del Río
Año: 2019
Sello: Maldito Records

La Banda Trapera Del Río nació en el barrio barcelonés de San Ildefonso de Cornellá de Llobregat. Su trayectoria musical empieza en el conflictivo 1976, paralelamente al estallido punk británico y por ello, se les considera precursores del mismo en el estado español, aunque los miembros del grupo no se consideraban punks…

Lo suyo era un rock urbano y descarnado. Mezclaban en sus primeros conciertos un repertorio de composiciones propias junto con versiones de clásicos del rock'n'roll en castellano, y desde ese momento empezaron a hacerse populares gracias a su actitud provocadora generada por la puesta en el escenario y por sus letras inusuales que para su época resultan auténticos eructos con olor a alcantarilla en la cara de la sociedad biempensante.

Conscientes de su origen obrero y erigiéndose en representantes de la imagen más canalla y molesta de la misma, consiguen enviar una sonora flatulencia al habitante de la vecina gran urbe, al que enfrentan con muchas de las contradicciones y heridas abiertas de su vida diaria de una manera despiadada.

La mítica Banda Trapera, pionera del rock por estos lares, vuelve con un nuevo álbum bajo del brazo compuesto completamente de temas nuevos y con un título explícito que denota su filosofía de vida, 'Quemando el futuro', tal y como lo han sido siempre sus canciones, incendiarias y macarras. Rock and roll con clase para mentes desobedientes sin dejar de lado su lado más salvaje, su esencia y su marca inconfundible e incontrolable.

Fueron y son hijos del detritus urbano, brigada rockera de los nacidos en el barro. Fuera o no punk lo que tocaron, nadie les niega su condición de ratas de alcantarilla cuyos escupitajos bien pudieron ser fuente de inspiración tanto de nuevas generaciones de roedores del asfalto como Eskorbuto o R.I.P. como de poetas bastardos como Extremoduro.

'Quemando el futuro' se grabó y mezcló en EM Estudi por Xavi Escribano.

Tracklist:

01. Condición de traidor
02. Quemando el futuro
03. El puto amo
04. El rey de la mugre
05. Loca de la esquina
06. No habrá paz
07. Huesos deshuesados
08. Ataque bipolar
09. Malditos de lo oscuro

[Fuente: Maldito Records]

Soziedad Alkohólika: En bruto XIX

Disco: En bruto XIX
Autor: Soziedad Alkohólika
Año: 2019
Sello:  Maldito Records

Durante la pasada edición del festival "Leyendas del Rock", participó el grupo vitoriano Soziedad Alkohólika, momento que aprovechó para registrar su nuevo disco en directo, 'En bruto XIX'. El disco quedo grabado concretamente el 9 de agosto de 2018. Fue mezclado en los Antfarm Studio de Aarhus (Dinamarca) con Tue Madsen a los mandos (Moonspell, Meshuggah, Sick of it All, etc.) .

Un compendio de veinticuatro temas que pone en circulación Maldito Records de esta banda que lleva más de 30 años en la carretera, santo y seña del trash-metal y hardcore punk de Euskadi.

Tracklist:

01. Intro
02. Alienado
03. Causas podridas
04. Tiempos oscuros
05. Dirección prohibida
06. Política del miedo
07. Niebla de guerra
08. Alkohol
09. Palomas y buitres
10. Estado enfermo
11. Sangre al fin
12. Ciencia asesina
13. Fugitivos
14. Shaktale
15. Automarginado
16. Ratas
17. La aventura del saber
18. Piedra contra tijera
19. Peces mutantes
20. No kiero participar
21. Cuando nada vale nada
22. Pauso bat
23. Sin dios ni ná
24. Nos vimos en Berlín

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Boikot: Jarama

Disco: Jarama
Autor: Boikot
Año: 2018
Sello: Maldito Records

'Jarama' es una composición incluida en la banda sonora del cortometraje homónimo dirigido por su guitarrista Alberto Pla, que recrea la cruenta Batalla del Jarama durante la Guerra Civil.

Tracklist:


01. Jarama



[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Hamlet: Berlín

Disco: Berlín
Autor: Hamlet
Año: 2018
Sello: Maldito Records

Más de tres años después de "La ira" llega al fin "Berlín", el esperado nuevo disco de estudio de Hamlet. El éxito de su anterior trabajo les tuvo envueltos en una gira que se extendió en más de cien fechas. No obstante, Luis Tárraga y Molly (los únicos miembros originales de la banda desde su gestación, allá por 1987) encontraron hueco en sus agendas para empezar a dar forma a sus nuevas composiciones en 2017 y, tras ensayarlas y arreglarlas con el resto del grupo, regresar a los Sadman Studios de Madrid para grabar de nuevo junto a Carlos Santos al año siguiente. Para la mezcla y la masterización buscarían a Will Putney, con nombres como Thy Art Is Murder, Body Count o Northlane en su currículum.

El resultado son estos once trallazos que explotarán en tu cabeza de principio a fin del redondo. La crudeza, la rabia, la distorsión y las voces aberradas siguen dominando a la bestia, tal y como se intuía ya en los adelantos "Eclipse "y "Persiste, insiste, repite" (encargada de abrir). "No sé decir adiós", que traería el primer videoclip, dejaba entrar la parte más relajada en los ritmos, melancólica en las letras y melódica en la voz. Algo que terminan de explotar en "Héroe", con hueco para el canal limpio y hasta para, por primera vez en su discografía, una voz femenina, que corre a cargo de la impecable garganta de Laura Rubio, cantante de los extintos Garage Jack.

La otra gran novedad viene también de la mano de un colaborador: Pao Durán, encargado de las modulaciones, sintetizadores analógicos y, en general, la electrónica que de forma más sutil o más presente escuchamos a lo largo del álbum. Pinceladas para un disco que, no obstante, no pierde un ápice de identidad. Que nadie se asuste, un sonido orgánico y “masivo” (en sus propias palabras) que evoluciona sin dejar de ser Hamlet al cien por cien.

Tracklist:

01. Persiste, insiste, repite
02. Tu destino
03. Eclipse
04. El principio de un comienzo
05. No sé decir adiós
06. Libertad
07. Cada día un día más
08. Héroe
09. Abandonáis
10. Salvajes
11. Vulgar

[Fuente: Jesús Casañas para mondosonoro.com]

Tako: Hilo de cobre

Disco: Hilo de cobre
Autor: Tako
Año: 2018
Sello: Maldito Records

'Hilo de cobre' es, ni mas ni menos que, el decimoctavo trabajo de los aragoneses Tako. Un trabajo de poco mas de treinta y cinco minutos de rock combativo, fiel a su identidad, divididos en 10 temas que ve la luz vía Maldito Records en Marzo de este presente 2018.

Los zaragozanos ya suman casi 35 años de trayectoria sobre sus espaldas, llevados con la clase que da la madurez, una identidad propia y sin subirse en ningún momento al carro de las modas. Si es cierto que aunque no son los favoritos del gran público, sí siguen siendo una referencia respetada en el mundo del rock patrio.

En 'Hilo de cobre' te encuentras diez temas directos marca de la casa que reflejan su madurez pero sin perder nunca de vista la denuncia social con sus poéticas y elegantes letras, santo y seña de una carrera al que se le auguran muchos años de carretera, dado el buen momento de forma, a los incombustibles maños capitaneados por Mariano Gil, único miembro superviviente de la ya lejana formación inicial.

En este trabajo vuelven a confiar en la batuta de Dani Alcover (Dover, Super Skunk, Habeas Corpus, Héroes del Silencio, Sex Museum, etc) a la producción.

Tracklist:

01. Sopa de perro
02. Mala fe
03. La flor de la sinceridad
04. Hierro negro
05. Hilo de cobre
06. Prohibido fingir
07. Resiliencia
08. Trampantojo
09. El desván de mi raíz
10. La niebla

[Fuente: Emilio Pastor para metalcry.com -Extracto-]

Boikot: Hablarán las calles

Disco: Hablarán las calles
Autor: Boikot
Año: 2018
Sello: Maldito Records

Tema de adelanto del próximo disco de Boikot que lanza Maldito Records en abril de 2018. Aparejado se ha realizado un video-clip, registrado en los estudios Oasis bajo la coordinación de Kosta Vázquez y la dirección de Alberto Pla.

Tracklist:

01. Hablarán las calles

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Reincidentes: Vergüenza

Disco: Vergüenza
Autor: Reincidentes
Año: 2017
Sello: Maldito Records

Desde 1985, los sevillanos Reincidentes ya se han labrado una importante trayectoria musical que se traduce en, nada menos , que veinte discos editados. Siempre de la mano de su líder y fundador Fernando Madina, quien se encarga de la voz y el bajo, Reincidentes ha crecido y desarrollado su personalidad convirtiéndose en una de las bandas de rock de corte más social de Andalucía y España.

El próximo 1 de diciembre aparece su nuevo trabajo que titulan 'Vergüenza'. Según cuentan ellos mismos "queremos volver a fotografiar con sinceridad y sin tapujos todas estas situaciones que se producen a nuestro alrededor y que nos producen vergüenza".

El próximo 9 de noviembre se abrirá la preventa del disco, y anuncian para el día 16 la publicación del clip de lanzamiento.

Tracklist:

01. Terrorismo
02. Agítese antes de usá
03. Dentro de tí
04. Se acabó la fiesta
05. Agarrar la vida
06. La misa final
07. Hermano
08. Planeta muerto
09. Ciudadano K-K
10. Vuelve la esclavitud
11. El desafío
12. Pasión
13. ¿Por qué los llantos?

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Soziedad Alkohólika: Sistema antisocial

Disco: Sistema antisocial
Autor: Soziedad Alkohólika
Año: 2017
Sello: Maldito Records

'Sistema antisocial' es el nuevo álbum de Soziedad Alkoholika, quinteto de Vitoria integrado en el momento por Juan, a la voz; Jimmy e Iñigo, a las guitarras; Pirulo, al bajo, y desde 2014 por Alfred Berengena a la batería.

Grabado en Gardelegi Studios (EH); Your Sound Recording Studio (CAT) y Antfarm Studio (DK), y mezclado y masterizado por Tue Madsen, encargándose de la producción Jimmy S.A. El diseño corrió a cargo de Kike Núñez y Maldito Records, sello responsable de la publicación. Con la colaboración de "Barney", de Napalm Death, a las voces en 'Policías en acción'. Es el primer trabajo del grupo que graba Alfred, titular de las baquetas desde que en 2012 se viera obligado a cederle el puesto Roberto Castresana por una lesión en un hombro.

La fecha del lanzamiento, 3 de marzo, no se eligió al azar. El 3 de marzo de 1976 durante una jornada de huelga, efectivos de la Policía Armada lanzaron gases lacrimógenos para desalojar a los trabajadores que estaban reunidos en asamblea en la iglesia de San Francisco de Asís, situada en el barrio obrero de Zaramaga en Vitoria, y dispararon con balas de plomo contra quienes salían de la iglesia. Esta acción policial produjo cinco muertes y más de ciento cincuenta heridos de bala. De ahí surge el tema 'Sistema antisocial'.
Tracklist:

01. Causas podridas
02. Fugitivos
03. No olvidamos, 3 de marzo
04. Alienado
05. Cuentas pendientes
06. Resurgir
07. Más ruinas
08. Policías en acción
09. Alkohol
10. Farmacocracia
11. Siervo de derechas
12. Sistema antisocial
13. Desconocido habitual

[Fuente: lahiguera.net]

Tako: 30 Pasos

Disco: 30 Pasos
Autor: Tako
Año: 2016
Sello: Maldito Records

Para los de Ejea de los Caballeros (Aragón) este '30 Pasos' representa su decimoséptimo trabajo discográfico, contando doce elepés en estudio, alguna demo de sus primeros años, recopilatorios y dos directos, o lo que es lo mismo: unos treinta años haciendo rockanrol.

Para su nuevo trabajo han vuelto a repetir otra vez con el habitual Daniel Alcover (Dover, Vacaazul o Sugarless), que se encarga de la producción, quien ya realizó además la de los cuatro trabajos anteriores de Tako: '13' (2007), el directo 'Takorce' (2008), 'El taller de los caprichos' (2010) y 'Las campanas de la verguenza' (2012).

Lo mejor que se puede decir de '30 Pasos' es que no hay duda de que son Tako, sus melodías, su sonido, en definitiva su estilo está presente en cada segundo de un disco al que le intercalan un tema más rápido con otro más a medio tiempo. Un álbum de Tako reconocible, intenso y atrayente conteniendo otro puñado de buenas canciones con un sonido profesional para seguir haciendo kilómetros y no solo vivir de las rentas.

Tracklist:

01. El barro terco
02. El cabo del querer
03. El ángel rebelde
04. Las lágrimas de la fortuna
05. El empleado del mes
06. Las tres estaciones
07. Matasueños
08. Hombre al agua
09. Sin nacer y sin morir
10. Suessetania

[Fuente: Arcadio Rodríguez para metalcry.com -Extracto-]

Lujuria: Esta noche manda mi polla

Disco: Esta noche manda mi polla
Autor: Lujuria
Año: 2015
Sello: Maldito Records

Lujuria vuelven a la carga, esta vez con un EP titulado “Esta noche manda mi polla”. Según el propio Óscar Sancho el motivo de hacer un EP y no un disco de larga duración se debe, por un lado, a su intención de abaratar el precio para los compradores, pero, por otro lado, también al hecho de que, a la hora de componer los temas, se encontraron con que les salieron canciones muy “serias” y reivindicativas, y canciones mucho menos “serias”, así que optaron por editarlas por separado en dos lanzamientos distintos.

De este modo, en “Esta noche manda mi polla” nos encontramos con las cuatro canciones menos serias y “políticas”, pero, ojo, eso no significa que no sean canciones que nos hagan pensar, sino que su mensaje está envuelto en letras más graciosas. Por otro lado, desde el punto de vista musical podemos apreciar un aumento de los matices instrumentales, gracias a la inclusión de nuevos músicos en la banda, como son el guitarrista Mauel Seoane y el bajista Santi Hernández, y eso se traduce en canciones mucho más elaboradas desde el punto de vista musical. Además, la colaboración de Javier Endara, Rubén Luis Mazhoud, Diego Pizarro, Daniel Cruz “Lockenkopf” y Gonzalo Razortapes a los coros enriquece mucho el sonido de los temas.

En definitiva, con este disco Lujuria nos quitan el “mono” de canciones nuevas y continúan haciéndonos pensar a la vez que nos divierten. Vale la pena, hacedme caso.

Tracklist:

01. Esta noche manda mi polla
02. Mi primer condón
03. Ménage a trois
04. Mil dudas me asaltan

[Fuente: Pablo Folgueira para metalcry.com]

Hamlet: La ira

Disco: La ira
Autor: Hamlet
Año: 2015
Sello: Maldito Records

Tener un nuevo trabajo de Hamlet es algo especial. Y es que los madrileños llevan ya mucho tiempo metido en esto y han conseguido por méritos propios el labrarse un nombre respetado dentro del difícil mundo de la música. Además han conseguido un sonido y el transmitir mucho en directo, que es donde realmente se puede ver lo que es Hamlet.

Por eso tras el éxito de la edición especial a través de crowfounding que hicieron para editar su disco en directo “Vivo en él”, se esperaba con ganas “La Ira”, su nuevo disco de estudio y donde ha habido un cambio en la formación, tras la marcha de Alberto Marín y la incorporación de Ken HC.

Este disco ha sido grabado en Sadman Studios por Carlos Santos, mezclado en GodCity Studios por Kurt Ballou y masterizado en Audiosiege Mastering Studio por Brad Boatright y diseño de Víctor García Tapia para Darkhorse Estudio y lo edita Maldito Records, con la producción de Hamlet.

Tracklist:

01. Lamento
02. Imperfección
03. Mi religión
04. Ser o no ser
05. Salvación
06. Nadie más
07. Ciudad de Dios
08. Sin tiempo que perder
09. Miseria
10. Irreductibles
11. Niega
12. Testificar (bonus track)
13. Me olvidaste (bonus track)

[Fuente: José E. Egurrola para metalcry.com]

Los Inhumanos: 35 Años de fiesta con la túnica puesta

Disco: 35 Años de fiesta con la túnica puesta
Autor: Los Inhumanos
Año: 2014
Sello: Maldito Records

Si oye hablar de Los Inhumanos, puede creer que se trata de un nuevo contrato laboral o se acuerde de un legendario grupo español de pop-rock gamberro. Si escucha la canción «Qué difícil es hacer el amor en un Simca 1000», puede que, solo de pensarlo, le duela la espalda o, quizá, recuerde cuando se quedó afónico cantando esta melodía en las fiestas del pueblo.

Si ha respondido afirmativamente a las dos segundas opciones, usted está de suerte: Los Inhumanos publican su vigésimo disco, «35 años de fiesta, con la túnica puesta», un álbum que celebra su larga carrera musical «ininterrumpida» y que anuncia el inicio de una gira que rima con cinco.

Si usted no es muy amigo de las fiestas populares, debe saber que Los Inhumanos aparecieron en 1980 y que, durante esa década y la siguiente, encadenaron éxitos como «Manué no te arrime a la pared», «Me duele la cara de ser tan guapo» o «Eres un foca», himnos de garrafón, mal gusto y testosterona desbocada.

Sergio Aguado es uno de los supervivientes de aquellos inicios y conoce bien la filosofía «inhumana». «Somos un grupo musical que también es una peña que trata de divertir, divertirnos nosotros mismos y alegrar la vida. Con esta túnica blanca que nos caracteriza han pasado ya por aquí más de 400 personas en todos estos años». Hasta 20 integrantes.

Actualmente, la banda se mueve a golpe de mensaje en su propio grupo de WhatsApp «masculino» y funciona «como un equipo de fútbol, con una base titular de 10 personas» que se amplía hasta 20, con edades comprendidas entre los 20 y los 55 años.

El nuevo álbum, editado por Producciones Malditas, está repleto de viejos éxitos que, como novedad, incluye duetos con otros artistas del humor musical como Miguel «El Sevilla» o Pepe Begines, de «No me pises que llevo chanclas».

A ello, hay que sumar, versiones de temas clásicos «llena pistas» de Raffaella Carrà, Camilo Sesto o una deconstrucción salvaje y alcohólica de la canción «Seven Nation Army» del grupo de culto The White Stripes.

Además y en trazo grueso, Los Inhumanos también se suman a la canción protesta con «El Puticlú». «En España hay muchos 'puticlús', eso sí, nadie conoce a nadie que haya ido a estos sitios. Hacemos una crítica feroz a este país donde se construye un aeropuerto que no hace falta mientras falta dinero para hospitales», reclama Sergio sin perder la compostura.

Para la gira del próximo año, Los Inhumanos pretenden entrar en la liga de los Festivales -«El Primavera Sound nos haría ilusión»- pero son conscientes de ser más «una banda de pueblo», capaz de tocar ante 35.000 personas el año pasado en Faro (Portugal) o actuar en unas fiestas patronales y acabar en un pilón de alguna aldea perdida del Pirineo.

Más de 500.000 discos

En estos 35 años de carrera, la banda ha vendido más de 500.000 discos -«cuando se vendía música»-, tiene centenares de seguidores en las redes sociales y no les faltan conciertos en la península. Sin embargo, lamenta Sergio, la crítica ha sido siempre injusta con ellos.

«La comedia, hacer reír, tiene menos prestigio. Los Inhumanos hacemos canciones de tres minutos, divertidas, festeras, y que sean himnos para siempre es tan difícil como hacer una canción seria. En muchos sitios se nos ha denostado por la imagen, pero esta apuesta por la risa, tiene tanto mérito como lo otro», añade.

Llevar a gala la etiqueta «la tuna del pop-rock» tampoco ayuda a forjarse un prestigio entre la escena hispter y el blog de tendencias. Si, en cambio, representar al denominado «Rock Tuno» debe ser objeto de orgullo. Grupos como Mojinos Escozíos, Los Gandules o Un Pingüino En Mi Ascensor siguen la estela de Los Inhumanos con caspa, gracejo y simpatía.

La fórmula Inhumana, que nació en la playa valenciana del Saler en 1980, amenaza con continuar otros 35 años más -«nos gustaría que nuestros hijos siguieran»- aunque la modista de Torrent que hacía las túnicas se jubiló en 2013.

De momento, con sus letras divertidas y zafias y su música facilona, la formación humorística ha creado ya escuela y sigue vigente pese a los que se empeñan en calificar de vulgar lo que, simplemente, es popular.

Tracklist:

01. Me duele la cara de ser tan guapo (feat. El Sevilla)
02. Qué dolor (una mujer en el armario)
03. El puticlú
04. Qué difícil es hacer el amor en un Simca 1000 (feat. Pepe Begines)
05. Vivir así es morir de amor
06. As meninas nao tem pilinha (versao em portugues)
07. I will survive
08. Que siempre sea Navidad (el villancico contra el cáncer) (feat. Fofito)
09. Tres cosas (salud, dinero y amor)
10. Maruja, cuéntame
11. María Isabel
12. Mi carro
13. Loca por su móvil
14. Cumpleaños feliz
15. 7 Nation Army (Lo lo lo lo lo lo lo lo)
16. Alcohol, alcohol, alcohol (english version)

[Fuente: lavozdegalicia.es]

Potato: Todo el rato!!!

Disco: Todo el rato!!!
Autor: Potato
Año: 2014
Sello: Maldito Rercords

Potato llega al 30 aniversario de andadura que empezó la Nochevieja de 1984. 30 años de viajes y conciertos, de canciones y músicos. Siempre con el objetivo de divertir, divirtiéndose. Y en ese camino sigue la banda pionera del Reggae & Ska en Euskal Herria y en el Estado Español. 30 años en los que Potato sigue fiel a su estilo, que a tantas generaciones ha hecho bailar Pioneros del estilo ska-reggae en el estado, han sabido evolucionar hasta la autodenominada “Punky Party Reggae banda”.

La mejor manera de celebrar este aniversario es compartir un nuevo trabajo, un nuevo disco, con todos los seguidores de Potato y todos los amantes de los ritmos jamaicanos.Este trabajo viene realizado, en parte, desde la mismísima Jamaika Ska. Allí se han grabado las melodías de bajo por el mejor bajista que podía tener la banda: Carlos Blázquez, Pity alias Ironbass. El disco ha sido grabado en la Fábrica del Agua, en Mekoleta (Bizkaia). A los mandos el mejor ingeniero de sonido que puede tener Potato, el que sonoriza sus directos, fundador y primer batería de la banda, Doctor Jalas: Timoteo Ozaeta.

'Potato todo el rato!!!': ese es el canto espontáneo de los forofos de la banda, de los siempre divertidos asistentes a los conciertos de Potato. Ahora ese canto se convierte en título. “Todo el rato!!!” es un disco de diez temas made in Potato. Con destellos de roots rock reggae, aires tropicales y también así como el ska más rudo y desenfrenado, pero siempre con el sello característico de la “Punky Party Reggae banda”.

Tracklist:

01. Sáhara
02. Arranka
03. Esklavitud
04. Hurakán Ska
05. Manipulan
06. Juliana
07. Pepe solo
08. Así de fácil
09. Silogismo
10. Moliendo kafé

[Fuente: histericasgrabaciones.blogspot.com -Extracto-]