Sal de mi Vida: Directamente

Disco: Directamente
Autor: Sal de mi Vida
Año: 2013
Sello: Lemuria Music

Trece años han tenido que pasar para poder tener una nueva entrega discográfica de este grupo madrileño, Sal de mi Vida, que se edita a través del sello Lemuria Music. El último de ellos, fue el hómonimo que ponía en circulación AZ Records, allá por el año 2000.

Grabado en directo en la sala Juglar de Madrid en Noviembre de 2012, 'Directamente' recopila un buen puñado de temas nuevos combinados con diferentes versiones de aquellos grupos que les sirvieron de referencia.

Con la formación actual compuesta por Beni García (voz), Michel Martínez (guitara y coros), Pablo Solana (guitarra y coros), Angel García (bajo y coros) y Mariano Quintana (batería), Sal de mi Vida presentan este disco que, a pesar de ser en vivo, no desmerece un ápice la calidad de su sonido. Suponemos que algo de culpa tendrá su productor (y mezclador), Tores Crespo quien se ha encargado de darle el notable brillo que en él se aprecia, desde su estudio Torestudio.

Como temas propios, todos ellos publicados en épocas anteriores, menos 'Harto de ti', destacar 'Recuerdos', una perfecta oda a la movida madrileña en la que no dudan en mencionar grupos (Nacha Pop, Ramones, The Clash), salas de conciertos (Via Láctea, El Sol), programas de radio (Onda Dos, Dominó, Discogrande o Flor de Pasión) e incluso emblemáticos lugares que se patearon por aquel Madrid de los 80s (El Rastro). Del mismo modo, es de recibo destacar ese 'Dulce despertar' con un espléndido sólo de guitarra final.

En el apartado de versiones, que ocupa practicamente el cincuenta por ciento del disco, destacar que algunas de ellas han ido aparejadas de importantes colaboraciones en directo: Casilda Fernández (Los Modelos) en 'Noche de lluvia en Madrid', Tores Crespo (Trastos) y Mario Martínez (La Unión) en 'Rockers del 83, además de diferentes guiños a sus grupos de referencia como 'Nada más' (Mamá), 'Balada para una viuda' (Burning), 'Nancy' (Zoquillos) o 'A mi con esas' (Los Brincos).

Tracklist:

01. Los dos juntitos
02. Golosa
03. Deme
04. Noche de lluvia en Madrid (con Casilda Fernández)
05. Rockers del 83 (con Tores Crespo y Mario Martínez)
06. Harto de ti
07. Adiós amor
08. Nada más
09. Nancy
10. Tarde gris
11. Recuerdos
12. A mí con esas
13. Balada para una viuda
14. Dulce despertar
15. Y ahora ¿qué?

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Javier Ruibal: Quédate conmigo

Disco: Quédate conmigo
Autor: Javier Ruibal
Año: 2013
Sello: Lo Suyo Producciones

Su nuevo disco, es mucho más que una invitación a ese paseo por su universo, es un colorido retrato del ser humano visto con amor y humor. Y nos lo envuelve en su abierta musicalidad en la que suele pasar que una bulería se de la mano con un blues y un ritmo caribe, de la forma más natural y fresca. Y en la siguiente canción volemos sin motor de los pies de La Giralda a Las puertas de China.

Si algo pretende este especial artista es pintarnos una sonrisa y pasar su mano por nuestra espalda. Quédate con Javier Ruibal, ¿hay mejor compañía?

Tracklist:

01. Once de abril
02. Los mares del surf
03. Quédate conmigo
04. Sueño que te sueño
05. Viñera de postín
06. Baila Lucia
07. Tu piloto cariñoso
08. A roma no quiero ir
09. Mi pequeño buda
10. El príncipe de los parias
11. Cine Macario
12. Los huérfanos de la Pensión Triana
13. El niño del Serengueti

[Fuente: losuyo.es]

Bunbury: Palosanto

Disco: Palosanto
Autor: Bunbury
Año: 2013
Sello: Warner Music

El pasado martes 17 de septiembre, fue la fecha elegida para la presentación oficial del single y video 'Despierta', adelanto del nuevo disco de Enrique Bunbury 'Palosanto'. El single 'Despierta' ya está disponible en digital y ya se puede hacer el pedido anticipado del álbum.

'Palosanto' es el título de su octavo álbum en solitario. El disco está producido por el propio Bunbury, asistido por Ramón Gacías. Ha sido grabado en los Phantom Vox Studios de Los Angeles (California) y mezclado en Westlake “Studio C” en Los Angeles (California). Tom Baker fue el encargado de masterizarlo.

Bunbury se reinventa con 'Palosanto', un disco de producción fría y aséptica aplicada a canciones calientes y emocionales, reflexionando sobre la revolución mundial y la revolución interior, iniciando un nuevo viaje de guitarras cósmicas, ritmos terrestres y canciones irreprochables que cuenta con 'Despierta' como primer single aunque también con otras bazas como 'Más alto que nosotros sólo el cielo' y 'Todo'. Un disco de su tiempo para un artista de su tiempo.

Desde su web el propio Enrique Bunbury presenta 'Palosanto' con una carta escrita por el mismo en el que descubre todos los detalles de su nuevo disco.

Tracklist:

01. Despierta
02. Más alto que nosotros sólo el cielo
03. Salvavidas
04. Los inmortales
05. Prisioneros
06. Habrá una guerra en las calles
07. Destrucción masiva
08. El cambio y la celebración
09. Hijo de Cortés
10. Mar de dudas
11. Miento cuando digo que lo siento
12. Nostalgias imperiales
13. Plano secuencia
14. Causalidades
15. Todo

[Fuente: warnermusic.com]

La Broma Negra: Déjanos la luz encendida

Disco: Déjanos la luz encendida
Autor: La Broma Negra
Año: 2013
Sello: Gaser Discos

La Broma Negra ha experimentado un cambio en sus últimos discos más que llamativo. El hecho de funcionar con dos únicas piezas como son Carlos Caballero a la voz y Alex Gómez a la guitarras les ha hecho amoldarse a un sonido con las bases programadas, algo que ya mostraron en “Joyas De Princesas Muertas”, comprobando más tarde que más allá de una rareza iba a ser una nueva línea a explotar por la banda en el siguiente “Desilusiones De Grandeza”. 

No me llegó entonces a convencer esta línea, más que por la artificialidad que poseían los temas por el poco protagonismo que se le daba a la guitarra y por alejarse, con ello, del rock personal que venían practicando desde sus inicios. La banda conservaba la personalidad de un trato vocal único, pero no sacaba el componente orgánico necesario a su música. Parece que han tomado nota para lograr un mayor equilibrio en este “Déjanos La Luz Encendida”, donde las bases adquieren una mayor dureza en esa envoltura con sonidos electrónicos y la guitarra asoma un poco más. 

Me quedo en este sentido con lo logrado en “Virginia En Los Infiernos”, pero en cualquier caso sigue siendo un estilo más discotequero que rockero, aunque luego la voz no encaja como lo hacía con una base de rock. Me quedo con sus discos de regreso como “Envenenador De Manzanas” de 2007 y “Como Aprendí A Amar A Un Cocinero” de 2008. 

 A partir de ahí la adaptación a un formato diferente les ha hecho perder la crudeza que se amoldaba perfectamente a la parte vocal. Sigue siendo una de las propuestas más especiales de nuestra escena, pero en este formato no han encontrado aún la formula exacta que haga casar sus características musicales al completo. Ellos siguen buscándolo, en cualquier caso, y cuando menos se han acercado un poco más con esta obra.

Tracklist:

01. Heridos
02. Fresas con nieve
03. Nuestro amor destruirá el mundo
04. Domingo de Pasión
05. Virginia en los infiernos
06. Guardabosques
07. Perdón por pegarte mis piojos
08. Tos de medianoche
09. Los últimos días católicos
10. El descanso de los bañistas

[Fuente: Antonio Refoyo para lamiradanegra.com]

Los Modos: Es complicado

Disco: Es complicado
Autor: Los Modos
Año: 2013
Sello: Autoeditado

Una de las bandas zaragozanas que se empeñan en no perderse en el olvido del tiempo son Los Modos. Con su característico Power-pop, dos de sus miembros históricos, Michel Gracia y Fernando Navarro se volvieron a activar en directo en 2000, y desde 2007 no han parado de componer. Llegados a 2013, editan este Cd-Single con estos dos temas, 

Tracklist:

01. Es complicado
02. Varjak

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

V.V.A.A.: Ánjel Muñoz El Reverendo. Concierto-Homenaje

Disco: Ánjel Muñoz El Reverendo. Concierto-Homenaje
Autor: V.V.A.A.
Año: 2013
Sello: Warner Music Spain

'Ánjel Muñoz El Reverendo. Concierto-Homenaje' reúne en 2 CD y 2 DVD, con 28 canciones, el testimonio directo del concierto único e irrepetible que se celebró en la Sala Galileo Galilei de Madrid el 1 de Diciembre de 2012 en homenaje al músico desaparecido.

Aquel día, durante tres horas, 57 músicos integrados en 22 grupos de dos generaciones a los que Ánjel Muñoz aportó su maestría musical, colmaron de emociones a los 500 privilegiados que abarrotaron la sala.

Ahora, todos los asistentes, todos lo que no pudieron acudir a la cita, todos los admiradores del genial pianista que alcanzó la popularidad junto al Gran Wyoming en el recordado "Caiga Quien Caiga" y todos los amantes de la buena música en directo, pueden sumarse a esta experiencia singular que salió del corazón de muchos de los amigos con los que El Reverendo compartió su música: Rosendo Mercado, Los Enemigos, El Gran Wyoming, Julián Hernández, Javier Krahe, Moncho Alpuente, Pepín Tré, la Banda CQC y muchos otros más.

Los beneficios de la recaudación serán destinados a programas de asistencia a músicos en situación de precariedad.

Nacido y fallecido en Madrid, Ángel Muñoz-Alonso (1955-2012), conocido artísticamente como Ánjel Muñoz El Reverendo, comenzó profesionalmente en el grupo Desmadre 75. Junto al Gran Wyoming formó parte de Paracelso, con el que en 1978 y 1979 ganó las dos primeras ediciones de los legendarios Premios Rock Villa de Madrid con 'El Rock del trapichero'. Ahí comenzó el tándem El Gran Wyoming-Reverendo, con un trayecto de más de 20 años recorriendo los garitos de toda España y dejando huellas imborrables en la Televisión.

Tracklist:

CD1
01. Pasacircoca. Charanga Perosanz
02. Galop. Cuarteto Boehm
03. Pajarillo carpintero. Pepín Tré & Tino
04. Reverendo. Begoña Larrañaga
05. Quiero emborracharme. El Chino Zapatista
06. Basin Street Blues. Rudy Armstrong
07. Cea Bermúdez. La Bestia
08. Txirimiri. El Juego Más Divertido
09. En la Costa Suiza. Javier Krahe
10. Taquicardia. Cristina Narea
11. El exhibicionista. Paracelso
12. El rock del trapichero. Paracelso
13. Puntualmente demora. Rodrigo Mercado
14. Morir de amor. Totó Munilla

CD2
01. Whole lotta shaking going on. Kike Jambalaya
02. Canción de invierno. Gran Wyoming
03. Tramperos de connecticut. Gran Wyoming
04. El bonsai. Moncho Alpuente
05. Amigos. Moncho Alpuente
06. Ese Ron Negrita. Flying Gallardos
07. Flores muertas. Fernando Marín
08. Os novos non deben de namorarse. Julián Hernández
09. Carmiña Vacaloura. Julián Hernández
10. Soy un ser humano. Los Enemigos
11. La cuenta atrás. Los Enemigos
12. Agradecido. Rosendo
13. Maneras de vivir. Rosendo
14. Paper thin (feat Jeff Espinoza de Red House). Banda CQC

[Fuente: cancioneros.com]

Blue Moon: Más que vivos

Disco: Más que vivos
Autor: Blue Moon
Año: 2013
Sello: Autoproducido

Blue Moon, la veterana banda valenciana pionera del más puro rock and roll que se coció en estas tierras, vuelve a la carga con este nuevo trabajo, 'Más que vivos', grabado en directo en Club RBS, el 19 de febrero del presente año, con dos de sus miembros originales, Andrés Sánchez “Suco” y José Parriza “Parri”, arropados por la potente banda que conforman los actuales Blue Moon.

'Más que vivos' es un repaso a la trayectoria del grupo que volvieron a la carretera en 2009, donde sus temas más conocidos han sido adaptados a los tiempos que vivimos, además incluyen dos temas inéditos ('La noche me ha dejado solo' y 'En aquella tarde'). El resto de temas son versiones tratadas con una maestría total y un gusto exquisito. Cabe destacar la versión que hacen de 'Home' del cantante de country estadounidense Blake Shelton, en este caso traducida como 'Volver al hogar'.

Suco como frontline de la banda y como un auténtico crooner, interpreta cada tema imprimiendo ese cariz y sonido tan personal y lleno de matices que hizo famosos a los Blue Moon.

'Más que vivos' es un trabajo con personalidad propia, contundente, maduro y con una elegancia que te envuelve desde el principio.

El próximo día 19 de octubre lo presentarán sala Black Note de Valencia. Una inmejorable ocasión para disfrutar del mejor rock and roll.

Tracklist:

01. El paso
02. His latest flame
03. No me dejas de llamar
04. Teenage heaven
05. La noche me ha dejado solo
06. El último tren
07. Volver al hogar (Home)
08. Surrender
09. Return to sender
10. En la oscuridad (Nothing but the radio)
11. A veces necesito
12. En aquella calle
13. Johnny y su guitarra
14. Can't help falling in love
15. Barato ron

[Arturo Aguilera. Nuevaola80 Valencia]

Motosierras: Demos 13

Disco: Demos 13
Autor: Motosierras
Año: 2013
Sello: Autoeditado

El veterano grupo de rock de Santa Coloma de Gramanet autoedita este disco de cuatro temas en el que recopila sus últimas grabaciones, obra de J. Morton (voz y guitarra), J. Garrobé (bajo y coros) y J. Candado (batería).

Tracklist:

01. Rómpelo ya!
02. Las chicas de Saturno
03. Magic Rock'n'Roll
04. Dame, dame, dame

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Mamá: Sin crédito

Disco: Sin crédito
Autor: Mamá
Año: 2013
Sello: Rock Indiana

Desde su reaparición discográfica (y escénica) en 2009, este 'Sin crédito' es el cuarto disco de los madrileños Mamá en esta nueva etapa de su carrera musical. Anteriormente, fueron 'La mejor canción' (2009), 'Sólo por hoy' (2011) y 'Segundo asalto' (2012).

Nuevamente a través de Rock Indiana, y tras el novedoso experimento que ha gestado 'Sin crédito', una colección de sencillos que el grupo ha ido publicando durante los pasados meses en exclusiva para los compradores de la ‘Edición Especial Avanzada’ del disco, como así lo bautizaron, es ahora que ya se puede adquirir esta nueva entrega de composiciones pop al más puro estilo Granados. Como siempre.

Tracklist:

01. Sin crédito
02. Como aquella de los Kinks
03. Lo que dices
04. Amantes
05. Buenos tiempos
06. Domingo por la tarde
07. Todos los niños se portan bien
08. Cuando estés cerca de mi
09. La puerta de casa
10. No te lo voy a decir
11. Tirolina
12. No voy a parar

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Sr. Chinarro: Enhorabuena a los cuatro

Disco: Enhorabuena a los cuatro
Autor: Sr. Chinarro
Año: 2013
Sello: Mushroom Pillow

Ni comparto ni comprendo la animadversión de parte del usuario medio de esta web (y de otras) hacia el proyecto musical de Antonio Luque, Sr. Chinarro. No sé si puede llamarse madurez o cómo carajo, pero a mi modo de ver es una suerte que otro artista alumbrado en el balbuceante indie patrio de los 90 haya logrado consolidarse y avanzar. Creo que es digno de elogio, y no de lo contrario, haber sabido abrir su sonido y establecer una base de fans/seguidores suficiente para lograr vivir de hacer canciones y tocarlas. Lo otro, enfurruñarse en el añoro de aquellos magníficos discos (por si alguien no se acuerda, también sacó algunos no tan buenos) que publicó en Acuarela me parece de un infantilismo atroz. No es que tenga que gustarle a todo el mundo lo que hace, pero al menos alegrémonos de que lo siga haciendo y de que lo haga tan a menudo como lo hace.

Para los que seguimos disfrutando de Sr. Chinarro, en fin, sí es una gran noticia que ‘Enhorabuena a los cuatro’ suponga su tercer disco en menos de dos años (‘Presidente’ se publicó en abril de 2011) y que nos presente a un Luque en gran forma. El sevillano presenta otra gran colección de buenas canciones, de tono primordialmente optimista y alegre que, en contraste con los mensajes de carácter político-social contenidos en ‘¡Menos samba!’, retoma una temática puramente personal y sentimental (también sexual), menos trascendental pero igualmente amena. Pese a encuadrarse en la línea «ligera», digámoslo así, de los últimos tiempos, el disco de estudio número 13 en la carrera de Luque muestra un carácter bien marcado y propio.

Suponemos que tendrá que ver con la premura con que fue gestado y grabado, pero es claro que ‘Enhorabuena a los cuatro’ traslada enseguida una sensación de inmediatez, de ir al grano, llevado en volandas por un sonido más afilado y rockero, menos meditado en apariencia. Quizá también esté relacionado con todos los amigos y colaboradores que entraban y salían agitadamente por los Red Bull Studios durante los días en que duró su grabación: a Pablo Maronda (Maronda) y Marc Greenwood (Maronda, La Habitación Roja), con los que grabó íntegramente su anterior doble álbum, se une aquí una pléyade de nombres destacados del panorama (más o menos) indie como Zahara, Pau Roca (La Habitación Roja), Guille Mostaza (Ellos), Anni B Sweet, Alfonso Luna (Tachenko) y Ana Naranjo (Linda Mirada). Nunca se percibe como un disco coral, mucho menos de duetos, ni se percibe que los colaboradores pretendan tomar algún tipo de protagonismo. En todo momento es clara y únicamente un disco de Chinarro, en el que todos actúan como profesionales a su servicio. Sin embargo, sí se transmite cierta sensación de espontaneidad y de disfrute que resulta realmente contagioso.

También se puede decir que es uno de sus discos más homogéneos estilísticamente, recurriendo en escasas ocasiones a tocar palos diversos como los aires aflamencados de la estupenda ‘La danza del vientre’, el toque country de ‘Las fuerzas de la naturaleza’ o el corrido mexicano de ‘Mal de la cabeza’. En general, gran parte de estos doce cortes encuadran perfectamente dentro del inimitable pop-rock uptempo que Antonio está convirtiendo en su mejor arma. Especialmente incontestables son ‘Más grande con Barcelona’ (single que es mucho más pegadizo de lo que pudiera parecer en las primeras escuchas), ‘La buena’, ‘Mañana, tarde y noche’ (lo de la canción sobre pasión y sexo va a acabar por convertirse en un subgénero) y ‘Catequesis’, con una lúcida y entrañable letra sobre la educación de su hijo (quizá esto nos llegue más a los que también tenemos ya prole). Aunque, dentro de este encuadre rockero más heterodoxo, también sabe sorprendernos con cortes inusitadamente ruidosos como el planetero ‘El destino turístico’, medios tiempos de ambiente cinematográfico como ‘Rechace imitaciones’ o baladas emocionantes como ‘Solo Shakespeare’, con la destacada voz de la malagueña Anni B Sweet, que borda aquí su parte.

Quizá la falta de sorpresa y novedad pueda resultar engañosa, pero en su normalidad y afabilidad, en su falta de estridencia, ‘Enhorabuena a los cuatro’ es otro gran disco más de Sr. Chinarro, que no defraudará a los que no esperamos nada más (y nada menos) que siga siendo él mismo y que haga lo que le plazca. Si él es feliz haciendo un disco así cada año, nosotros más. Y el resto, a otra cosa.

Tracklist:

01. El destino turístico
02. Mañana, tarde y noche
03. Mal de la cabeza
04. Rechace imitaciones
05. La buena
06. Más grande que Barcelona
07. Tu amigo especial
08. Las fuerzas de la naturaleza
09. Stella Maris
10. Solo Shakespeare
11. La danza del vientre
12. Catequesis

[Fuente: Raúl Guillén para jenesaispop.com]

Seguridad Social: 30 años con Seguridad... por siempre jamás

Disco: 30 años con Seguridad... por siempre jamás
Autor: Seguridad Social
Año: 2013
Sello: Blanco y Negro

La banda valenciana Seguridad Social celebra este año su 30 aniversario con la edición de un disco que llega este martes a las tiendas con el título de 'Por siempre jamás'. El paso del tiempo no hace mella en el ímpetu de su líder, José Manuel Casañ, quien asegura que el grupo es "constante en el cambio" y ya piensa en proyectos para el futuro. "Lo bueno de las crisis es que o nos buscamos la vida o nos vamos al garete", recalca a Europa Press.

En esta línea, Casañ subraya que "es muy difícil mantenerse 30 años encima de un escenario con un cierto nivel", al tiempo que indica que "sería un error repetirse y repetirse sin cambiar en absoluto". "El cambio es lo que nos mueve. Evidentemente es muy difícil seguir sorprendiendo durante 30 años, pero siempre se le puede meter el dedo en el ojo a alguien", afirma entre risas.

El vocalista agrega que necesita "intentar sorprender, por lo menos darle un poquito de vuelta a las cosas", tal y como puede comprobarse en 'Por Siempre Jamás', un disco de canciones desnudas, muchas de ellas solo con voz, guitarra y cajón, grabado en su mayoría el pasado 15 de mayo en el Auditorio de Alicante y que cuenta con las colaboraciones de amigos como Bunbury, Carlos Tarque, Javier Ojeda, Raúl Pulido, Soledad Giménez, Carlos Segarra, Carlos Goñi, Estelares y Panóptica Orquesta.

"Usar cajón y guitarra española permite ver cómo son las canciones desnudas al nacer. Esa es la idea de este disco, aparte de los amigos que colaboran. No queríamos arreglar las canciones, sino que fueran tal y como fueron paridas en su momento", explica, para después añadir que fue un problema reunir a tantos artistas en una fecha concreta.

De hecho, la colaboración más llamativa, con Enrique Bunbury y Raimundo Amador interpretando el éxito 'Chiquilla' con Seguridad Social, tuvo que hacerse desde la distancia por compromisos del cantante aragonés. Algo parecido sucedió con Carlos Goñi de Revolver, quien se rompió el codo y tuvo que colaborar trabajando desde su propio estudio.

Sobre 'Chiquilla', Casañ relata que fue el propio Bunbury quien quiso interpretar esa canción. "Yo pensaba hacerla con Raimundo Amador, con lo cual pensé tras hablar con él que entre los tres saldría un buen single. Me gustan las versiones imposibles, me ha parecido muy curioso y lo ha hecho extraordinariamente bien", señala.

Tras asegurar que Seguridad Social es una banda que siempre ha tratado de "vivir el momento", resalta que ve los últimos 30 años "sin ningún tipo de nostalgia, aunque sí con agradecimiento a toda la gente" que ha comprado sus discos y que sigue asistiendo a sus conciertos, al tiempo que advierte de que no tienen "ninguna intención de parar".

"Tengo muchos proyectos interdisciplinares, de música con otras artes. Hay que buscar alternativas porque lo bueno de las crisis es que o nos buscamos la vida o nos vamos al garete. Tengo preparado el 50 por ciento de mi próximo disco, en el que llevo tiempo trabajando más allá de esta celebración tan desnuda con amigos", finaliza Casañ.

Tracklist:

01. El viajero
02. La camisa de once varas (con Carlos Goñi)
03. Que no se extinga la llama
04. Condenado a vivir (con Raúl Pulido)
05. Mi rumba tarumba
06. Me siento mucho mejor
07. No verte más (con Carlos Tarque)
08. Sólo tú (eres mi pasión) (con Javier Ojeda)
09. Chiquilla (con Bunbury)
10. 1, 2, 3 mueve los pies / Que te voy a dar
11. Acción (con Carlos Segarra)
12. Comerranas / Reggae conexión / Mi almohada está preñada
13. Quiero tener tu presencia (con Estelares)
14. Un beso y una flor (con Sole Giménez)
15. Mi rumba tarumba (con Panoptica Orchestra)

[Fuente: europapress.es]

Su Ta Gar: Bizirik Gaude

Disco: Bizirik Gaude
Autor: Su Ta Gar
Año: 2013
Sello: Jo Ta Ke

"Bizirik Gaude" es el título del nuevo disco de la banda más veterana de todo Eibar, Su Ta Gar, formación que sigue al pie del cañón en Euskadi de forma continuada, sin parones de por medio. Nos presentan un total de diez canciones nuevas editadas bajo el sello de la banda Jo Ta Ke Ekozpenak. Grabado y masterizado nuevamente en los Estudios Lorentzo Records de Berriz por Aitor Ariño, lugar que repiten grabación tras grabación desde los últimos cinco discos.

Temas escritos en su mayoría por Aitor Gorosabel, a excepción de un par de ellos que son obra de Borxa Arrillaga, antiguo batería de la banda y miembro activo en la oscuridad, más otra de Iker Rocandio. En total son 40 minutos presentados en formato digipack, en un diseño de Xanti Rodríguez, mostrándonos una portada que reflexiona entre la osadía y el miedo a la que hay que enfrentarse de forma individual en esta época de crisis, viendo a un joven sobre un terreno destruido frente a otras personas que representan el capital, patronal, banqueros, políticos...

Un disco que deja de pisar el acelerador y encaja cada una de sus piezas en una fuerte presencia de rabia acumulada en los últimos años, mirando a la cercanía, al carácter humano que hay en todas sus letras, que son dueñas del amor, la amistad, la patria, el euskera, y otras en cambio piden justicia.

Tracklist:

01. Ez Etsi Orain
02. Poema
03. Bihotzeko Su Gar Hau
04. Txakurrak Solte
05. Giza Harresia
06. Bizirik Gaude
07. Nazkatu Naiz
08. Nana
09. Zure Argia
10. Zure Baitan

[Fuente: Karlos García para insonoro.com]

Triana: Recuerdos de una noche. 30 Aniversario

Disco: Recuerdos de una noche. 30 Aniversario
Autor: Triana
Año: 2013
Sello: Warner Music

Tres décadas después de la desaparición del mítico grupo tras el trágico fallecimiento de Jesús de la Rosa, la leyenda continúa y este album con todos sus éxitos le rinde tributo.

Jesús de la Rosa fallecía en la madrugada del 14 de octubre de 1983, horas después del trágico accidente que sufría la tarde del día anterior cuando el automóvil en el que viajaba chocaba de frente contra una furgoneta pocos kilómetros antes de llegar a Burgos de regreso hacia Madrid después de actuar con Triana en el Velódromo de Anoeta de San Sebastián en un concierto benéfico a favor de los damnificados por las inundaciones sufridas en el País Vasco.

Después de este trágico suceso Triana se separa y... comienza la leyenda.

Los preludios de esa leyenda se habían producido diez años antes cuando Jesús de la Rosa, Eduardo Rodríguez Rodway y Juan José Palacios, “Tele”, comienzan a desarrollar en ese espacio temporal a caballo entre el régimen que por fin se extinguía y el proceso histórico de la transición española uno de los caminos más polémicos y originales de la música española que sus mentores bautizaron como rock andaluz o rock con raíces, en el que se aunaban los elementos melódicos y armónicos del flamenco y del folclore andaluz con las estructuras musicales y el espíritu del rock.

Hoy, 30 años después de la disipación de sus impulsores, ese camino original de la música española que supo conmover con la fusión de decibelios y “quejío” el espíritu colectivo de una sociedad que buscaba alternativas a muchos años de opresión cultural, social y política, se mantiene presente y este disco le rinde tributo con un doble CD que reúne lo mejor de los seis discos de los tres grandes músicos incluyendo además un libreto de 20 páginas con las letras de las canciones, las portadas y repertorio de todos sus discos, fotografías inéditas y un sentido prólogo de dos de los mentores del grupo, los hermanos García-Pelayo.

Los grandes éxitos de Triana: 'En el lago', 'Sé de un lugar', 'Quiero contarte', 'Abre la puerta', 'Todo es de color', 'Tu frialdad', 'Cae fina la lluvia', 'Rumor', 'Señor Troncoso', 'Recuerdos de una noche' y muchos más.

Tracklist:

CD1:
01. Recuerdos de una noche
02. Hijos del agobio
03. Tu frialdad
04. Una historia
05. Sr. Troncoso
06. Hijos de la luz
07. Cae fina la lluvia
08. Desnuda la mañana
09. Todo es color
10. Sentimientos de amor
11. De una nana siendo niño
12. Luminosa mañana
13. Llegó el día

CD2:
01. Abre la puerta
02. En el lago
03. Quiero contarte
04. Una noche de amor desesperada
05. Sé de un lugar
06. Un mal sueño
07. Y que voy a hacer con tu sonrisa
08. Rumor
09. Necesito
10. Una vez
11. Diálogo
12. Un nido en mi ventana
13. Hasta volver

[Fuente: warnermusic.com]

Doctor Divago: Imperio

Disco: Imperio
Autor: Doctor Divago
Año: 2013
Sello: Bonavena Música

Doctor Divago dan un importante paso adelante con 'Imperio', nada menos que su décimo disco en circulación, un logro suficiente  como para enorgullercese, y con razón. Diez nuevos temas con los que los valencianos reivindican, una vez más, la fuerza del rock hecho en nuestro idioma.

'Imperio' ha sido grabado y mezclado en El Sótano de Valencia, bajo la dirección técnica de Dani Cardona con arreglos del propio grupo. La presentación vuelve a correr de la mano del artista Chumi, quien  ha vuelto a darle ese aspecto tan especial y característico de los discos marca "Divago".

Editado por Bonavena Música, el letrista principal ha sido, como en otras ocasiones, su líder, voz y guitarra, Manolo Bertrán quien no ha dudado en homenajear a otro músico levantino de profundo calado como es su amigo Julio Galcerá (y Mala Seguida), en el tema 'Sonaba Julio Galcerá'. Como video-clip de lanzamiento, han escogido 'La deriva continental'. Destacar también que en el tema 'Gracia Imperio' colabora en los coros un viejo conocido del panorama musical levantino, aunque en esta ocasión tras las ondas, desde la mítica emisora independiente, Radio Klara, Javi "Gafotas".

Arropado por un conjunto de músicos perfectamente acoplados al sonido de los Divago, desde más de una década, el resto del grupo lo componen David Vie (guitarra), Edu Cerdá (bajo y coros), Asensio Ros "Willy" (batería) y Antonio H. Chumillas "Chumi" (armónica).

Tracklist:

01. Sólo la mitad de la mitad de mi
02. Gracia Imperio
03. Debilidad
04. Ni una pizca de tu amor
05. Sonaba Julio Galcerá
06. La deriva continental
07. 92 Horas
08. Una vida plena
09. Un argumento tan malo
10. Barney Ross

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Pere Pla: El pes del cel

Disco: El pes del cel
Autor: Pere Pla
Año: 2013
Sello: Autoproducido

Desde Mallorca nos llega esta interesante noticia acerca del que fuera componente de los míticos Furnish Time, Pere Pla, que acaba de poner en circulación su primer disco en solitario, 'El pes del cel'.

Se trata de un cuidado trabajo en el que Pere musica poemas de Albert Rosselló, Arthur Rimbaud y Andreu Vidal (y alguna letra propia) junto a destacados músicos como su inseparable amigo Mané Capilla, Pep Toni Ferrer y J.M. Puigserver (Puter).

Muchos años han tenido que pasar para poder disfrutar del producto final pero así es el método de trabajo de Pere Pla. Incansable, detallista y perfeccionista no ha abandonado hasta conseguir este nuevo disco, el primero desde aquel Mini-Lp con Furnish Time de 1986. Además de los músicos mencionados, ha contado con la ayuda y colaboración de unos grandes amigos que siempre le han acompañado desde sus inicios: en la mezcla final y masterización Toni Fernandez, portada de Miquel Barceló y libreto interior de Rafel Joan. ¡Todo un lujo!

Ya se puede conseguir online a través de la web de Digitalspro ó fisicamente en la tienda de discos Xocolat de Palma.

Tracklist:

01. No m'aturaré de sentir renous
02. Tanta força per res
03. Allà m'hi pertoca
04. Sensació
05. Coïtja de mirar
06. Nûn
07. El pes del cel
08. Erms
09. Quimeres
10. Diàleg dels morts

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Extremoduro: Para todos los públicos

Disco: Para todos los públicos
Autor: Extremoduro
Año: 2013
Sello: Warner

‘Para todos los públicos’ es el undécimo álbum de estudio de los extremeños Extremoduro. Producido por Iñaki "Uoho" Antón, fue lanzado por Warner Music el 8 de noviembre de 2013. Fue distribuido en los formatos de CD, vinilo y álbum digital, para éste último se preparó una mezcla especial pensando en la compresión del sonido.

Tuvo un proceso de grabación intermitente y muy dilatado en el tiempo, durante la segunda mitad de 2011 se prepararon las canciones cuyas bases fueron grabadas entre febrero y marzo de 2012, y tras la gira ‘Robando perchas del hotel’ se retomó la grabación que terminó en la primavera boreal de 2013.

La mezcla se realizó durante el verano y la masterización se llevó a cabo en septiembre de 2013 en Mastering Mansion en Madrid. El primer sencillo ‘¡Qué borde era mi valle!’ se lanzó el 22 de octubre de 2013 aunque pudo ser escuchado unos días antes en la propia web del grupo.

Tracklist:

01. Locura transitoria
02. Entre interiores
03. ¡Qué borde era mi valle!
04. Poema sobrecogido
05. Manué IV
06. Mama
07. Mi voluntad
08. Pequeño rocnarol endémico
09. El camino de las utopías

[Fuente: promusicae]

Mercedes Ferrer: The 90's bootlegs. Vol. 1

Disco: The 90's bootlegs. Vol. 1
Autor: Mercedes Ferrer
Año: 2013
Sello:  MF Music Recordings

Así se expresaba a través de las redes sociales, la artista madrileña Mercedes Ferrer, con motivo de la creación de su sello virtual MF Music Recordings:

"Que tal amigos. Supongo que os debo una explicación sobre la creación de este pequeño sello online, MF Music Records, y de la primera referencia 'The 90's Bootlegs' que acabo de subir esta semana a iTunes y a todo el resto de tiendas de música online.

El caso es que, como os podéis imaginar, a lo largo de los años he ido grabando y guardando mucho material que nunca antes había visto la luz. Maquetas y demos previas las grabaciones de los álbumes "oficiales", grabaciones caseras, versiones, muchas actuaciones en directo grabadas en diferentes etapas y con diferentes bandas...En resumen hay mucho material inédito que ahora me propongo que llegue a vuestros oídos... y a vuestros sentidos.

También os comento a título personal, que esta iniciativa me hace mucha ilusión. Me parece genial que la música pueda llegar a todo el mundo de una manera tan directa y tan pura. Por otro lado también es bueno que sepáis que es posible que las referencias no estén ahí eternamente: Lo que ahora adquiráis, con sus errores y aciertos, siempre será único...

Estoy ya preparando la siguiente entrega que espero que os guste y os sorprenda.. Pero de todo este tinglado vuestra opinión es lo que más me interesa, ya que, al fin y al cabo, todo esto está hecho por y para vosotros... Muchas gracias por vuestra atención. LOVE, Mercedes."

Tracklist:

01. My new life (feat. Andrés Calamaro-keys)
02. No baby no (feat: Billy Villegas-bass)
03. All those things
04. Invisible alas
05. En tus manos (feat. Andrés Calamaro-keys)

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez] 

Rosendo: Vergüenza torera

Disco: Vergüenza torera
Autor: Rosendo
Año: 2013
Sello:  Warner Music

'Vergüenza torera' es el primer single y vÍdeo que da nombre al nuevo disco de Rosendo. Han tenido que pasar tres años para que el de Carabanchel pusiese un nuevo disco de estudio en el mercado, desde aquel 'A veces cuesta llegar al estribillo'.

En esta ocasión Rosendo nos sorprende con su mejor Rosendo, actual, irónico y comprometido en sus canciones, que reflejan el estado anímico que atraviesa la sociedad actual. Temas como 'Al lodo brillo', 'Y venga vueltas', 'Y venga vueltas', 'Haciendo cábalas', 'Autócratas', 'A remar', 'Muela la muela', 'Delirio' o 'Ni Fu, Ni Fa' son sólo algunos ejemplos del trabajo que se compone de once nuevas canciones, contundentes, en su versión rock... con mayúsculas.

Recientemente, fue el mismo Rosendo quien dió a conocer el título en un foro de la web Maneras de Vivir. La gira de presentación la inició a finales de Agosto en Trujillo (Cáceres), que ha continuado por los festivales de Zaidín de Granada y el de la Luz en Boimorto (La Coruña).

Tracklist:

01. Al lodo brillo
02. Vergüenza torera
03. Y venga vueltas
04. Haciendo cábalas
05. Autócratas
06. A remar
07. Muela la muela
08. Delirio
09. Dubitando
10. Cuándo
11. Ni fu ni fa

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]