The Beat: Live 1979. Two shows in one tape

Disco: Live 1979. Two shows in one tape
Autor: The Beat
Año: 2010
Sello: Burger Records/Lolipop Records

Cassette emitida por los sellos Burger Records y Lolipop Records de dos actuaciones que Paul Collins ofreció en Estados Unidos cuando funcionaba como The Beat. Los primeros ochoc cortes pertenecen al que tuvo lugar en The Palladium, en Nueva York, y el resto fueron extraídos del concierto en The Old Waldorf de San Francisco, ambos en diciembre de 1979.

Tracklist:

01. Rock'n'Roll girl
02. I don't fit in
03. Walking out on love
04. Working too hard
05. USA
06. Work-a-day world
07. Don't wait up for me
08. Look but don't touch
09. Rock'n'Roll girl
10. Little Suzy
11. Work-a-day world
12. Different kind of girl
13. There she goes
14. Trapped
15. Crying won't help
16. I don't fit in
17. Dreaming
18. I will say no
19. Let's go
20. On the highway
21. Kids are all the same
22. Will you listen
23. Don't wait up for me
24. Look but don't touch
25. Let me into your life

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Lujuria: Llama eterna

Disco: Llama eterna
Autor: Lujuria
Año: 2010
Sello: Maldito Records

Estamos ante un bonito disco de tributo a algunos de los muertos más insignes de nuestro rock, y por añadidura a la propia escena heavy/roquera nacional de los 80, a la que Lujuria siempre ha defendido y reivindicado con un cariño especial (y más ahora que se acerca su veinte aniversario desde que se creó la banda). De todas formas, en todo momento han querido huir del tópico de «disco de versiones» sin más y por ello han escogido los temas y artistas homenajeados con todo el mimo y cuidado del mundo, llevándolos a su terreno en algún caso o haciendo lo contrario, intentando que sea Lujuria la banda que suene un poco al original en otros. Además, como no podía ser de otra manera en un trabajo de este tipo, obviamente han cuidado mucho el detalle de contar con la opinión de alguno de los compañeros de grupo más representativos de cada músico homenajeado. Así encontramos testimonios realmente emotivos en el libreto acompañando a la letra de cada canción (y si me lo permitís, me permito citar una de las frases de Johnny de Burning como ejemplo de esto: «Toño se presentará sin ninguna turbación a Dios y al Diablo y El Risi se meterá a los dos en el bolsillo de su pantalón de cuero»), además del recuerdo de Óscar, en representación de la banda.

A nivel musical, el disco consta de 10 temas bastante variados, navegando entre el rock y el heavy metal y arrancando pedacitos de historia a la muerte con nombres tan importantes de nuestra escena (nacional y latina) como Barricada, Bruque, Goliath, Topo, Burning, Santa, Tequila, Triana, V8... y Javiér Gálvez. Musicalmente creo que han hecho un trabajo excelente, destacando aparte de la labor de conjunto a un Roberto Mínguez que ha tenido que lidiar con un papel difícil en temas donde el teclado es clave como en «No hay piedad para los condenados», «Tu frialdad, «Necesito un trago» o «Después del concierto», además del excelente trabajo de Julito y Chepas que se lo han currado tela con las guitarras para plasmar el feeling de temas tan especiales como «La fuerza del rock» o «El heavy no es violencia» (y es que aquí no se trata de ver quién toca más rápido o más técnico precisamente).

Esta vez tenemos que comentar por separado la voz de Óscar, que ha tenido un papelón complicado en el disco porque obviamente era imposible tratar de imitar voces como la de Azucena, Narci Tenorio o Jesús de la Rosa, pero a su vez no hubiera funcionado cantando simplemente «como Óscar Sancho», y creo que ha acertado con el camino intermedio, aunque también pienso que quizás ha pillado peor el rollo del Boni en el tema de Barricada (y eso que musicalmente les ha quedado de lujo), y el punto divertido y vacilón del tema de Burning tampoco me termina de convencer, pese a la buena intención.

A nivel de los temas, como siempre ocurre en estos casos, habrá opiniones para todos los gustos, pero personalmente los temas que más me gusta cómo han quedado son sin duda la guapa «La fuerza del rock» de Goliath (que emociona de verdad), el toque 100% heavy ochentero y pegadizo de «El heavy no es violencia» (pero sin perder realidad y clase en la inmortal letra de Pedro Bruque) y «Destrucción» (de los argentinos V8) o la clase de «Después del concierto» de Topo (por tí estoy aquí, por tí se hace el rock…). Por otro lado, quizás los dos cortes aparentemente más difíciles de atacar posiblemente sean los que mejor les han quedado, dándole un rollo muy especial al himno «No hay piedad para los condenados» y a un tema tan diferente y particular como es «Tu frialdad», excelentes versiones ambas… menos la parte más actualizada de la segunda, que me sobra un poco. Y mención aparte hay que dedicarle a la grabación en estudio del bonito tema homenaje a Javier Gálvez, ese medio tiempo que estrenaron en el Leyendas el año pasado y que se ha convertido en todo un himno, poniendo broche de oro al disco.

Tampoco me quiero extender mucho más porque a nivel de comentarios «técnicos» y relativos al disco podéis leer más cosas en el studio… digo bar report al que hago referencia al principio de la crítica, pero a su vez no quiero terminar sin agradecer a Lujuria una vez más el esfuerzo por luchar siempre para defender y honrar nuestra heavy metal y rock nacional, además de por seguir siendo coherentes a su discurso de reivindicación, recuerdo, rebeldía y libertad. Como dicen ellos mismos en el libreto, ¡Gloria a nuestros héroes y que brille para ellos la llama eterna!

Tracklist:

01. Esta es una noche de rock and roll (Barricada. A la memoria de Mikel Astrain)
02. El Heavy no es violencia (Bruque. A la memoria de Pedro Bruque)
03. La fuerza del rock (Goliath. A la memoria de Javier Ponce)
04. Después del concierto (Topo. A la memoria de Terry Barrios y Víctor Ruíz)
05. Balada para una viuda (Burning. A la memoria de Toño, Pepe Risi y Arturo Terriza)
06. No hay piedad para los condenados (Santa. A la memoria de Azuzena)
07. Necesito un trago (Tequila. A la memoria de Julián Infante y Manolo Iglesias)
08. Tu frialdad (Triana. A la memoria de Jesús de la Rosa y Tele Palacios)
09. Destrucción (V8. A la memoria de Osvaldo Civile)
10. Estrella del rock (Lujuria. A la memoria de Javier Gálvez)

[Fuente: David Esquitino para rafabasa.com]

Txuma Murugarren: B Aldeko kantuak

Disco: B Aldeko kantuak
Autor: Txuma Murugarren
Año: 2010
Sello: Gaztelupeko Hotsak

En este trabajo están algunas de las canciones más alegres, musicalmente hablando, que ha grabado Murugarren, con estribillos efectivos (Gozo eta hits) e incluso eufóricos (Jasanezina bizitza) o  ritmos juguetones que transmiten ganas de vivir (Mugaz gaindiko bidaiak), pero a la vez se mantiene el tono oscuro que impregna las letras, directas y sin rodeos, con una visión bastante  pesimista y escéptica de la vida pero dejando algún resquicio a la esperanza. Y una vez más la muerte tiene una presencia importante, es la otra cara de la moneda.

Tracklist:

01. Hoteleko leihotik
02. B Aldeko kantuak (A)
03. Bizitza garratza da (oraindik ere)
04. Gozo eta hits
05. Esku hotz bat
06. Mugaz gaindiko bidaiak
07. Kantu xalo bat
08. Jasanezina bizitza
09. B Aldeko kantuak (B)
10. Irratia gauean
11. Irratia gauean (audience)

[Fuente: hotsak.com]

The Neverly Brothers: Sólos o en compañía de otros

Disco: Sólos o en compañía de otros
Autor: The Neverly Brothers
Año: 2010
Sello: Trilobite Records

Hacía mucho que no me ilusionaba con un vinilo. Siempre hay discos que comprar, de actualidad o de los que se te han ido quedando en el tintero. Hay que estar al tanto de las reediciones porque con la nueva fiebre del vinilo, cada vez son más las discográficas que se animan a plastificar lo que en su día editaron en cedé.

Hete aquí que echamos un rato con Fernando Martín (Desperados, The Neverly Brothers, La Cóctelera Sónica) y nos comentó que el concierto de El Sol de 1995 había sido editado en vinilo por Trilobite en 2010 con una cuidada presentación y un gramaje de 180.

El disco de The Neverly Brothers es una auténtica joyita que ha pasado a ocupar un sitio de honor en nuestra discoteca. La carátula, preciosa, muestra un bonito dibujo, obra de Víctor Coyote, de los hermanos Martín, Fernando y Guille, con un diseño muy hippie, lisérgico y colorido.

Además, es uno de los primerísimos unplugged (si no el primero) grabados en nuestro país. El motivo: en 1995 celebraba aniversario la mítica sala El Sol, con Manuel Notario cortando el bacalao y con unas colaboraciones de lujo. Calamaro participa en un par de temas, Nocturno en Princesa y No se puede vivir del amor, José María Granados se sube a cantar su Nada más, Micky hace lo propio con Desmáyate y Cristina Lliso con La mala rosa. En la cara B es Luis Auserón el que destaca en Ningún mal. Entre todas las maravillas que nos ofrece el disco, nos sorprende Ráfagas de Los Bólidos, una canción eterna que ya ha sido versionada por más de uno y más de dos (Los Secretos, Cooper…).

El concierto de El Sol se reprodujo en estudio y el resultado es este vinilo, que, repetimos es una joya que hay que agradecer que haya visto la luz a Trilobite que con buen criterio decidió que ese desenchufado no se podía quedar en la memoría de unos pocos y se animó a hacer una tirada de 600 vinilos.

Repetimos. Hacía mucho que no nos hacía tanta ilusión conseguir un disco. Un disco con doble valor porque nos llegó de la mano del propio Fernando Martín que tiene -no para una entrevista como la que publicamos mañana- historias y anécdotas del universo musical (durante 30 años fue crítico en El País) que merecen ser recogidas ya sea en nuestro formato u otro.

Tracklist:

01. Nocturno en Princesa (Con Andrés Calamaro)
02. 1 Habitación de motel
03. Nada más (Con José María Granados)
04. Dulce chica triste
05. Desmáyate (Con Micky)
06. La mala rosa (Con Cristina Lliso)
07. Ráfagas
08. El gran Duque Tostado
09. ¿En qué crees tú?
10. Ningún mal (Con Luís Auserón)
11. Freaks
12.No se puede vivir del amor (Con Andrés Calamaro)

[Fuente: vinylroute.com]

Última Emoción: Live Black Note

Disco: Live Black Note
Autor: Última Emoción
Año: 2010
Sello: Autoeditado

Concierto del 25 aniversario de la banda, que se reunió para tal ocasión en la sala Black Note de Valencia el día 29 de Octubre de 2010. Sonido sacado directamente de la mesa de mezclas con una calidad impresionante. Autoedición de la propia banda con copias limitadas y numeradas. Si te gusta el sonido electrónico y no pudiste estar presente en éste maravilloso concierto del reencuentro de la banda, esta es la ocasión para poder disfrutar de Última Emoción.

Tracklist:

01. Introducción
02. Sentir tu cuerpo
03. Máquinas románticas
04. Dos minutos de odio
05. Detrás de su sonrisa
06. Las reglas del juego
07. El misterio de los Tomates Eléctricos
08. Hombre modelo
09. Europa
10. TV Pasión

[fuente: tojailrecords.blogspot.com]

Cai: Metáforas de luz

Disco: Metáforas de luz
Autor: Cai
Año: 2010
Sello: El Bujío Producciones

Casi un cuarto de siglo después de la disolución del grupo gaditano Cai en 1981, es en 2007 cuando deciden volverse a reunir con dos miembros originales, Diego Fopiani (batería y voz) y Paco Delgado (guitarra), donde incluían una sección de viento formado por Carmelo Muriel (saxo soprano y flauta) y Carlos Villoslada (saxo tenor) con otros músicos como Ignacio Olivera (voz y guitarra), Blas Lago (teclados), sustituto del gran Chano Domínguez y, por último Ale Benítez (bajo).

Tras un par de veranos realizando algún bolo por la provincia de su Cádiz natal, para acabar tocando por fin en la XV Bienal de Flamenco en Sevilla del 2008 junto a Imán, Guadalquivir, Tabletom y Alameda.

En Abril de 2010 publican este álbum, 'Metáforas de luz', con el sello El Bujío Producciones. Con letras del cantautor Fernando Lobo mas un viejo tema del chirigotero Paco Rosado, Cai  trae el característico y peculiar, no se si de forma ortodoxa, del picar fuerte de las teclas de Blas, la inefable guitarra de El Niño y el cantar de Fopi a la batería se suceden uno tras otro tema, pasando del jazz rock al flamenco, algún guiño gaditano, las bulerías y los ritmos caribeños.

Tracklist:

01. El barrilete
02. Vuelvo
03. Por mi camino
04. El monte de la luz
05. Las hijas de Átlas
06. África
07. Mareitos
08. Si te vas

[Fuente: portalesquizofrenia.com]

Décima Víctima: Décima Víctima

Disco: Décima Víctima
Autor: Décima Víctima
Año: 2010
Sello: Munster Records

Por fin se hace justicia a Décima Víctima y es Munster Records quien editará una antología de la discografía de la banda madrileña. Se trata de una preciosa caja, de edición limitada a 600 copias, que se pondrá a la venta el 7 de diciembre e incluirá todos los temas que publicó el cuarteto en tres elepés.

Décima Víctima se formaron en 1981 en Madrid con músicos de la escena local: Carlos Entrena que venía de Ejecutivos Agresivos, los autores del éxito ‘Mari Pili’, y Lars Mertanen, que había participado en el proyecto Ella y los Neumáticos junto a Christina Rosenvinge y Edi Clavo, luego batería de Gabinete Caligari. A ellos se les sumó el hermano pequeño de Lars, Per, que formaron Cláusula Tenebrosa, un dúo instrumental influenciado por la música surf, Duane Eddy, The Cure y Joy Division. A estos tres se les uniría en 1982 el batería José Brena.

Precisamente ese primer EP fue la primera referencia de Grabaciones Accidentales. Incluía tres temas: ‘El vacío’, ‘La razón de la discordia’ y ‘Sumido en la depresión’. El color negro de la portada con una foto difuminada tomada por Lars Mertanen y el tipo de música inspirada por Joy Division y el Seventeen Seconds de The Cure, les convirtió en rara avis de lo que después se llamaría movida madrileña. La voz de Carlos Entrena, que interpretaba unas letras nihilistas, oscuras y atormentadas, se convirtió en un instrumento más desde el principio.

Esta caja que edita Munster Records incluirá el primer elepé de Décima Víctima que no llevaba título y que salió en 1982. Lo produjo Paco Trinidad, que además era el técnico de sonido en los conciertos del grupo, pero la grabación que hicieron en Doublewtronics con Jesús Gómez, quedó destrozada al prensar el vinilo en Iberofón, perdiendo agudos y graves y dando al traste con todo el trabajo.

También encontraremos el segundó y último elepé del cuarteto, 'Un hombre solo', publicado en 1984 y que el grupo grabó unos meses después de haberse separado. En él se encuentran algunas de las mejores canciones de la banda: el tema que le da título, ‘Sobre otra ruta’, ‘Tierra negra’, ‘En la rebelión’ o ‘Una vez más’.

Y un tercer álbum, titulado 'Los que faltan', que lleva una foto en la portada de José Brena, tristemente fallecido en 1999, que incluirá el contenido de los dos EPs del grupo: El vacío y Tan lejos, el maxisingle Un lugar en el pasado, y las maquetas de ‘El sueño’, ‘En la eternidad’ y ‘Bajo un cielo abierto’.

Y si esto fuera poco, la caja se acompaña de un libreto tamaño LP que “cuenta la historia del grupo en sus propias palabras, acompañado de fotografías muchas de ellas inéditas o poco conocidas, la discografía completa y las letras de todos los temas del cuarteto”. Sin duda un buen regalo para estas navidades. Yo ya he reservado una de esas 600 copias que tendrá un PVP aproximado de 65 euros. Gracias a Murky, de Munster Records, por la información.

Tracklist:

CD1
01. La voz que me persigue
02. Más allá del silencio
03. Inseguridad
04. Escombros de un triunfo
05. Otro futuro
06. Almas perdidas
07. Hacia la luz
08. Fe en ti mismo
09. Detrás de la mirada
10. Desde el acantilado
11. Hasta el límite
12. Decisión

CD2
01. Sobre otra ruta
02. La frontera perdida
03. Desarmado
04. Noctámbulo
05. Un hombre solo
06. En la rebelión
07. Tierra negra
08. Una vez más
09. Contra la naturaleza
10. Es solo el comienzo

CD3
01. El vacío
02. La razón de la discordia
03. Sumido en la depresión
04. Tan lejos
05. El signo de la cruz
06. Noviembre
07. Algo en común
08. Fuera del alcance de la vista
09. Un lugar en el pasado
10. Panorama esperanzador
11. El sueño
12. En la eternidad
13. Bajo un cielo abierto

[Fuente: hipersonica.com]

Ilegales: Once canciones ilegales

Disco: Once canciones ilegales
Autor: Ilegales
Año: 2010
Sello: Pop Up

Ya se encuentra para pre-venta el último disco que Ilegales lanzará al mercado antes de convertirse en Jorge Martínez y Los Magníficos.

Se trata de ‘Once canciones ilegales’ que se corresponden a las diez grabaciones inéditas del grupo asturiano que se incluyeron en el box-set ’126 canciones ilegales’ más la canción sorpresa 127 que es una versión de los Beatles del tema ‘I should have known better’, también incluida en el disco homenaje por los 50 años de los de Liverpool.

Tracklist:

01. El anticristo
02. Western
03. Melmoth
04. Nabo
05. Desesperados
06. I should have known better
07. Quántica
08. Busco colores
09. El rey del insomnio
10. Te dan todo
11. Hoy no hay sonrisas

Por Pedro J. Pérez.

Mastretta: El gran Vázquez (BSO)

Disco: El gran Vázquez
Autor: Mastretta
Año: 2010
Sello: Nuevos Medios

Película de Óscar Aibar estrenada en 2010 con Santiago Segura como personaje principal en la que Nacho Mastretta aporta la banda sonora.

Tracklist:

01. El Gran Vázquez
02. Al final… ¡Porrazo!
03. ¡Nada como el humo de mi Celta!
04. El sablista de Las Ramblas
05. Soy muy sensible
06. Manolito
07. El cheque ultrasecreto
08. Inspector O’jal
09. ¡Ah… que hermoso día!
10. Una vida de artista
11. ¡Para eso estamos, Señora!
12. Fiel y respetuoso
13. ¡Que barbaridad!
14. El resalao
15. Vázquez nunca falla
16. Un loricidio
17. Una vida de héroe
18. ¿Buscamos un hotelito?
19. La isla cebolleta
20. Yo siempre estoy trabajando
21. Vázquez boogaloo

[Redación NO80s. Pedro J. Pérez]

Loquillo: Rock and Roll Star. 30 años (1980-2010)

Disco: Rock and Roll Star. 30 años (1980-2010)
Autor: Loquillo
Año: 2010
Sello: Dro

Llegar a cumplir treinta años de carrera y seguir en una posición dominante no es fácil, sobre todo en un país como este, donde el talento no es lo más reconocido. En países como Inglaterra o Estados Unidos, los artistas de largas carreras son considerados clásicos, respetados, y venerados por el público y la crítica, ya que seguir al pie del cañón es indicativo de talento y perseverancia.

Por eso, con este box set, se reúnen todas las caras del artista, condensadas en 5 cuidados Cds, donde están todos sus éxitos, sus aproximaciones a la poesía, sus constantes encuentros con compañeros de profesión, y también su cara oculta, en forma de un disco completo de canciones inéditas. ¡¡100 canciones recopiladas en 5 discos!!

Y es un artista que no ha descuidado su imagen. En uno de los 3 Dvds que acompañan este box set podemos ver sus 42 videoclips, un número al que no llega ningún artista nacional.

También se recopilan sus inicios y su explosión como artista con imágenes históricas de TVE, donde se puede disfrutar de grandes momentos de rock en programas como “Musical Express”, “La edad de oro” o “Caja de ritmos”, aparte de numerosas apariciones en directo.

Y para finalizar, está el laureado documental dirigido por Carles Prats “Loquillo, leyenda urbana”, en una versión revisada por su director y con el minutaje ampliado.

Con un lujoso libreto de 196 páginas, podemos ver sus mejores fotos, todas las letras de sus canciones, una gran biografía escrita por Juan Puchades, y textos de compañeros de viaje como Andrés Calamaro, Leiva, Epi, Luis Alberto de Cuenca, Luis Eduardo Aute, Sabino Méndez, Gabriel Sopeña, Gay Mercader, etc

Una obra imprescindible para conocer mejor la evolución del Rock en España.

El 5 de Diciembre se reeditó, debido a la gran demanda que suscitó.

Tracklist:

CD1 Éxitos 1
01. Rock & roll star
02. Esto no es hawaii
03. Vaqueros del espacio
04. El ritmo del garage
05. Cadillac solitario
06. María
07. Quiero un camión
08. En las calles de Madrid
09. Carne para Linda
10. Chanel, cocaína y D. Perignon
11. La mataré
12. El rompeolas
13. Besos robados
14. La mala reputación
15. Autopista
16. Hombres
17. Simpatía por los Stones
18. Brillar y brillar
19. John Milner
20. Canción urgente
21. ¿Qué hace una chica como tú en un sitio cono este?

CD2 Éxitos 2
01. Calidad de vida
02. Mis problemas con las mujeres
03. Feo, fuerte y formal
04. Cuando fuimos los mejores
05. El año que mataron a Salvador
06. Rock and roll actitud
07. Veteranos
08. Arte y ensayo
09. El hijo de nadie
10. La edad de oro
11. Las chicas del Roxy
12. Todo el mundo ama a Isabel
13. Rock suave
14. Treinta y tantos
15. Por amor
16. Cruzando el paraiso
17. Sol
18. Memoria de jóvenes airados
19. El hombre de negro (con Calamaro, Urrutia y Bumbury)

CD3 Duetos
01. Cerbatana
02. Dónde estás
03. Dispararé
04. Cruzando el paraíso
05. Ya no hay heroes
06. Candy Baby
07. Luché contra la ley
08. Se me ocurre que nadie
09. La mala reputación
10. Maldigo mi destino
11. Estrella errante
12. Me and Bobby McGee
13. Un hombre puede llorar
14. Jim Dinamita
15. Viciosa
16. Caray
17. La aurora de Nueva York
18. Quin fred al cor, camarada!
19. El pupitre de atrás
20. L' Estaca

CD4 Poetas
01. La vida que yo veo
02. Central Park
03. Los gatos lo sabrán
04. No volveré a ser joven
05. Julia Reis
06. Cantores
07. Pregunta más allá
08. Lisboa
09. Cuando pienso en los viejos amigos
10. Transgresiones
11. Con elegancia
12. Inútil escrutar tan alto cielo
13. Del barrio
14. Milonga de dos hermanos
15. Antes de la lluvia
16. Armando al amor
17. Mujeres en pie de guerra
18. De tripas corazón
19. Vientos del pueblo

CD5 Rarezas e inéditos
01. Un fogonazo
02. Mincho bar
03. Que tinguen sort
04. No sé qué hacer contigo
05. Barrios viejos
06. Alias el chino
07. Charnego
08. Waterloo
09. La mala reputación (versión eléctrica)
10. Tatuados
11. El creyente
12. Trabajé en el lado oscuro
13. Chicas
14. Cocaína
15. Piel de manzana
16. Yo sólo soy un hombre
17. Va por la ciudad
18. Simpatía por los Stones (remix)
19. Sol (after sun remix)
20. Cadillac solitario

DVD1 Videoclips
42 videoclips

DVD2 Archivos TVE
Intervención en 9 programas

DVD3 Documental
01. Leyenda Urbana Redux

[Fuente: loquillo.com]

Código Neurótico: Sin batalla ni bandera

Disco: Sin batalla ni bandera
Autor: Código Neurótico
Año: 2010
Sello: Black Sheep Records

Hablar de Código Neurótico es muy fácil o muy difícil.Se puede decir que es una de las mejores bandas que ha habido en el territorio nacional y te dirán, que exagerado eres, podrías decir que si los ramones fuesen españoles serían de Terrasa y te contestaran que, no que serían de Algete, todo pegas. Pues sí, los Código Neurótico, para el que suscribe es una de las mejores bandas en castellano, la que mejor haya sabido entender con una guitarra, un bajo y un batería el sonido ramones y ha conseguido unas letras irónicas, directas, cachondas pero siempre bien dirigidas como dardos envenenados al centro de una diana. Se nota que me gustan, porque estoy intentando ser objetivo.

Hace unos meses Anna de Bcore nos pasaba el disco 'Nacidos para estorbar' donde aparecía el primer single que a mucha gente nos abrió los ojos a un punkrock alejado del hardcore punk o del Rock radikal vasco. Corría el año 1983 y desde radio 3 (cuando era un referente para todo el mundo) pinchaban el tema de 'Las Malvinas pingüinas' y nos enteramos que en la zona barcelonesa existían tres chavales llamados Jorge al bajo y a la voz, Sergio a la guitarra y Lolo a la batería que haciendo versiones de Clash y Ramones habían grabado un ep donde estaban otros bombazos como Totus Pus o Cottolengo, a partir de ese momento me enamore de ellos (digo de su sonido y actitud), también hacían un fanzine que no se podía llamar de otra manera que 'Bizkrieg Bop'.

Como sucedía en esa época llego la Puta Mili y años de parón hasta que en 1986 editan una maqueta que toma popularmente el nombre del color de su portada 'La maqueta roja', ahí podemos ver el rumbo de los de Terrasa y admirarles cada vez más. Corre 1987 y 1988 y graban, posiblemente su mejores discos el minilp 'En la barra del bar' y 'Sin Pelos en la lengua', esta última en directo, difícil de superar por que se pusieron el listón muy alto. Por esos años yo estaba con el fanzine Eskela Mortuoria y no pude dejar pasar la ocasión y contactando con Sergio les hice un especial, por ahí tengo la entrevista en audio que algún día subiré en mp3 porque no tiene desperdicio (descargar el fanzine).

Pues bien en este disco que viene en vinilo y en cedé (un detalle para el que no tenga plato) editado en colores en ediciones limitadas. En este trabajo nos encontramos temas del mlp 'En la barra del bar' (1987, Estopi Records), 'Humillación, tortura y muerte' (1992, Illa Records) y 'Colores de guerra' (1995, Illa Records). Un compendio de 20 trallazos que harán que la gente ponga sus orejas en una banda que lo hizo todo y que se podría considerar como una banda maldita, ya que lo tenía todo para el éxito y se quedó en las puertas.

En el disco 20 pildoras de punk que te llavaran al extasis, la selección de temas bastante buena y acertada con todos los palos de la banda y clásicos como 'Documentación', 'Libre', 'Corre corre', en resumen todos buenos y no se puede destacar ninguno, yo te aseguro que te gustarán.

Allá por el 92 tuve oportunidad de conocerlos y verlos en directo y fue verdaderamente la "oxtia", que pogos me baile yo sólo y ahora escucho que igual se unen para su 30 aniversario, yo haré lo posible por traerlos hacia esta zona, sería un exitazo. Corre corre, es el momento, la cuenta atras, ha comenzado ya, lo dicho hazte con el disco y sabrás lo que es bueno. No se si se nota que soy fan nº 1. El disco lo edita el sello de hardcore/punk de Barcelona que nace de la muerte de Black Bird Records, con la intención de editar de forma D.I.Y. material de bandas que merece la pena ser escuchadas.

Tracklist:

01. Código Neurótico
02. Documentación
03. Manos arriba
04. Mi amigo el banquero
05. Sin batalla ni bandera
06. La cara oculta de la moneda
07. Revolución
08. Colores de guerra
09. Corre, corre
10. Libre
11. La era del servicio
12. No te duermas
13. La ley de la patada
14. Humillación, tortura y muerte
15. En la barra del bar
16. Ven a hacer surf
17. Con la iglesia hemos topado

[Fuente: Manuel Eskela (Mortuoria), publicado en valladolidwebmusical.org]

Ossifar: 20 Años 50 Cansiones

Disco: 20 Años 50 Cansiones
Autor: Ossifar
Año: 2010
Sello: Blau/Discmedi

Triple CD, que para conmemorar los 20 años de la edición del primer disco de la banda Ossifar en 1990 'Cansiones de amor con los calsones baixos', reúne a las mejores 50 canciones de esta banda que revolucionó el panorama musical de Mallorca los años 90. Este triple CD incluye un libreto con fotos y documentación inédita del grupo que de esta forma muestra a sus seguidores situaciones “más íntimas” y divertidas. '20 Años 50 Cansiones' es la recopilación más intensa del repertorio de Ossifar que hoy en día aún sorprende por su contenido y originalidad nunca superada.

Tracklist:

CD1
01. Da-li cebes
02. Mi sarquento
03. Petman
04. Ay Tonina
05. Vacasiones a Mallorca
06. Arrasca mi amor
07. L'amo en Pep de sa Sínia
08. El club d'esplai
09. Tarsán de lot serdos
10. Compañero saserdote
11. S'ase
12. Voy fuerte mi amor
13. Organic song
14. Catalina
15. Salvem ses someres
16. Restreñimiento de amor

CD2
01. Indiana Pons en busca de la porsella rustida
02. Por mis señales
03. Un porc de blus
04. Toni begut
05. Un rap és un peix
06. Telefóname
07. Me hase miedo
08. Tòfol Colom
09. Sa porsella i es sivil
10. Cantas bien o cantas mal
11. El bolero de Ossifar
12. En Gori Cúper té morenes
13. Fírmame un papel (Como mientras)
14. Los quemelos
15. Pasodoble de amor
16. El xeriff Ripoll

CD3
01. Un poc d'amor
02. Mujer de aliento asesino
03. Cançó d'amor i picor
04. Tu eres mi ángel
05. En blau
06. Sabes de que te quiero
07. Angeleta
08. És divendres
09. Magdalena
10. Independència
11. Hinglich
12. Tango precoz
13. Deutschland in Mallorca
14. Madò Maria
15. A pixar i a jeure
16. The ximbomb
17. S'orinal
18. Au idò

[Fuente: discmedi.com]

Código Neurótico: La maqueta roja (Reedición 2)

Disco: La maqueta roja (Reedición 2)
Autor: Código Neurótico
Año: 2010
Sello: Bcore Discos/Black Sheep Records/Anonymous Disk

La famosa cinta que el grupo punk de Terrassa, Código Neurótico, registrara inicialmente en 1987 ha tenido un largo recorrido hasta llegar a este 2010 en forma de CD y vinilo rojo. Y ha sido gracias al trabajo conjunto de tres sellos: Bcore Discos, Black Sheep Records y Anonymous Disk. 

El compacto recoge los trece temas originales de la demo, además de unos extras que ya venían contemplados en una reedición intermedia que Karátula Records lanzaba en 1995, todavía en formato magnético.En esta ocasión son siete los bonus track que ofrece el disco extraídos del concierto que el grupo ofreció en Bellvitge en 1988, y que a su vez, venian en otra cinta titulada 'Sin pelos en la lengua' publicada por Estopi Records en 1990.

Tracklist:

01. Documentación
02. Quema tanques
03. Aquí estamos
04. Agencia terrorista
05. Me gusta mirármelos
06. Odio al mayoral
07. Revolución
08. Cotolengo
09. Rómpela
10. La paranoia
11. Boicot olímpico
12. Ese contra huele mal
13. Francotirador
14. Totus Tuus+Documentación+Aquí estamos (Directo Bellvitge 'Sin pelos en la lengua')
15. No se olvida (Directo Bellvitge 'Sin pelos en la lengua')
16. Muertos en combate (Directo Bellvitge 'Sin pelos en la lengua')
17. Quema tanques (Directo Bellvitge 'Sin pelos en la lengua')
18. En la barra del bar (Directo Bellvitge 'Sin pelos en la lengua')

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Ilegales: En pleno brote psicótico

Disco: En pleno brote psicótico
Autor: Ilegales
Año: 2010
Sello: Santo Grial

Reedición del 20 aniversario, donde se juntan todos los músicos que pasaron por la banda en un concierto memorable en la Plaza de la Catedral de Oviedo. Un disco en directo que incluye Cd+Dvd.

Tracklist:

CD
01. El norte está lleno de frío
02. Enamorados de Varsovia
03. Hombre solitario
04. Todo lo que digáis que somos
05. Yo soy quién espía los juegos de los niños
06. Lavadora blues
07. Ella saltó por la ventana
08. La casa del misterio
09. Europa ha muerto
10. Tiempos nuevos, tiempos salvajes
11. Suena en los clubs un blues secreto
12. Soy un macarra
13. ¡Hola mamoncete!
14. La chicha del club de golf
15. Ángel exterminador
16. Bestia, bestia
17. La fiesta
18. Quiero ser millonario
19. Delincuente habitual
20. Chistes rock en ya menor
21. Agotados de esperar el fin
22. Problema sexual
23. Destruye

DVD
01. Ave María
02. El norte está lleno de frío
03. Enamorados de Varsovia
04. Hacer mucho ruido
05. Hombre solitario
06. Todo lo que digáis que somos
07. Yo soy quién espía los juegos de los niños
08. Odio los pasodobles
09. Lavadora blues
10. Ella saltó por la ventana
11. Está fascinada
12. Regreso al sexo químicamente puro
13. Dextroanfetamina
14. La casa del misterio
15. Europa ha muerto
16. Tiempos nuevos, tiempos salvajes
17. Suena en los clubs un blues secreto
18. El corazón es un animal extraño
19. Soy un macarra
20. Chicos pálidos para la máquina
21. Eres una puta
22. ¡Hola, mamoncete!
23. Saber vivir
24. La chicha del club de golf
25. Ángel exterminador
26. Perjudicial
27. Bestia, bestia
28. La fiesta
29. Quiero ser un millonario
30. Delincuente habitual
31. Chistes Rock en ya menor
32. Agotados de esperar el fin
33. Problema sexual
34. Destruye
35. África paga + Tiempos nuevos, tiempos salvajes + Destruye (reprise).
36. Extras: Gira Sudaméricana/ Video Clip/ Making Of

Por Pedro J. Pérez

Métodos de Danza: Cuestión de segundos

Disco: Cuestión de segundos
Autor: Métodos de Danza
Año: 2010
Sello: Autoproducido

Y es que su primer trabajo discográfico hasta la fecha data de 1986, cuando estos asturianos editaran aquel, ya lejano en el recuerdo, 'La misma emoción', todo un Lp publicado por la Sociedad Fonográfica Asturiana que fuera grabado en los estudios de Pedro Bastarrica.

Métodos de Danza son un trío asturiano, procedentes de la localidad de La Felguera formado en 1984 por Armando Molina (voz, guitarra), José Antonio Serrano (bajo) y José Ángel Coto “Gelete” (batería). Fueron conocidos inicialmente como Pop2 (1979-1983), junto a Santiago Camporro.

Ahora vuelven con mas intenciones que nunca con todos sus componentes originales, Armando Molina, José Ángel Coto "Gelete" y José Antonio Serrano "Urrechu", a los que se les unió en 2007 Javier González "Super" para poner en la calle lo que es su segunda entrega en 24 años. Se trata de un disco mas pop-rock que lo que les intuía al principio de su existencia, algo mas decantados por los sonidos oscuros. Se trata de 'Cuestión de segundos', cuyo trabajo de estudio comenzó a mediados del año pasado, concretamente en mayo. El disco ha sido producido íntegramente por la banda y, además, ha contado con la colaboración de grandes amigos, como Fernando Malva e Iván de Stukas. Su single de lanzamiento será 'Nada será igual'.

Por el momento, ya están pensando en la promoción de 'Cuestión de segundos' para darlo a conocer allende las fronteras astures, pero eso sería a partir de septiembre, aunque las intenciones mas inmediatas del grupo es, evidentemente, hacer la presentación en su tierra (Fnac, Cajastur o locales como La Calleja de la Ciega de Oviedo).

Tracklist:

01. Los hilos rotos
02. Nada será igual
03. Incendios
04. Carrusel
05. Mi plan perfecto
06. Sucio amor
07. Por la calle de la amargura
08. Encantadora velada
09. Serie B
10. Las manos sucias
11. La ira y la tormenta
12. Los hilos rotos (remix)

Por Pedro J. Pérez.

Sole Giménez: Pequeñas cosas

Disco: Pequeñas cosas
Autor: Sole Giménez
Año: 2010
Sello: Warner Music Spain

Una vez las versiones en clave "Sole Giménez", dan forma al nuevo álbum de esta yeclana, nacida en París y afincada en Valencia.

Editado por Warner Music, 'Pequeñas cosas', verá la luz el próximo 16 de Noviembre. Hablamos pues del último disco de Sole Giménez, donde recupera once clásicos del pop español en clave de jazz, son, bolero, swing o samba, además de dos temas nuevos de Sole Giménez.

Los temas son 'Un ramito de violetas' (Cecilia), 'Déjame' (Los Secretos), 'Aquellas pequeñas cosas' (cantada a dúo con Joan Manuel Serrat), 'Calle Melancolía' (Joaquín Sabina), 'Lía' (Ana Belén), 'Pokito a poko' (El Arrebato), 'El sitio de mi recreo' (Antonio Vega), 'Volando voy' (Camarón de la Isla), 'Soy rebelde' (Jeanette), 'Quisiera ser' (Dúo Dinámico), 'Mujer' (cantada a dúo con Manuel Veleta), 'Una décima de segundo' (Nacha Pop) y 'Un tren perdido'.

Se trata del cuarto álbum en solitario de la ex-componente de Presuntos Implicados, tras 'Ojalá' (2004), 'La Felicidad' (2008) y 'Dos Gardenias' (2009). La producción ha corrido a cargo de Sole Giménez y Vicente Sabater.

Tracklist:

01. Un ramito de violetas
02. Déjame
03. Aquellas pequeñas cosas (con Joan Manuel Serrat)
04. Calle melancolía
05. Quisiera ser
06. Pokito a poko
07. El sitio de mi recreo
08. Lía
09. Volando voy
10. Un tren perdido
11. Soy rebelde
12. Mujer (con Manuel Veleta)
13. Una décima de segundo

Pedro J. Pérez

Hombres G: Desayuno continental

Disco: Desayuno continental
Autor: Hombres G
Año: 2010
Sello: Sony Music

'Desayuno continental' es el undécimo álbum de estudio de Hombres G, grabado en Madrid entre los estudios Red Led y la casa del productor Carlos Jean.

'El secreto de vivir' es el primer single: "Es una canción dinámica, alegre, con un desarrollo que une sencillez y sofisticación y una letra positiva: 'Si no lo entiendes no te puedo ayudar, que sé que hay gente que es incapaz de soñar. Hay que ser valiente y atreverse a sentir, ese es el secreto de vivir'".

Han pasado 25 años desde su debut discográfico en 1985 y la banda madrileña celebra estas bodas de plata con su primer álbum para Sony Music España. Según David Summers, cantante y compositor del grupo, "ha sido un parto largo. Llevamos un año y medio trabajando en él y las interrupciones por las giras han hecho que se alargue".

"La intención es intentar sorprender", afirma David Summers. "Queríamos que este álbum fuese más rock, más caliente. Es más reflexivo en las letras y nos lo hemos pasado muy bien grabándolo. Seguimos unidos porque la ilusión se mantiene intacta".

Tracklist:

01. Soy como tú
02. Vete de mi
03. El secreto de vivir
04. Separados
05. Desayuno continental
06. No puedo soportar perderte
07. Morir entre semana
08. Sistema solar
09. Aprendiendo a volar
10. Déjame quedarme

[Fuente: lahiguera.net]

Black Cats: Introducing the fabulous... Black Cats

Disco: Introducing the fabulous… Black Cats
Autor: Black Cats
Año: 2010
Sello: Temps Records

Primer disco de este veterano grupo mallorquín que, no es hasta 2010 cuando consiguen editar este trabajo debut a través de Temps Records.

Fue grabado, mezclado y masterizado en los estudios Calma Estudis de Manacor (Mallorca) durante la primavera-verano de 2010. La producción corrió a cargo de su buen amigo Kurt James y co-producido por Josep Umbria y Black Cats.

Tracklist:

01. Rockabilly bike
02. The hillbilly King
03. She’s like TNT
04. Let it out
05. Gato loco
06. Gonna make you my girl
07. There’s a ghost
08. Made in England
09. Killer coffee maker
10. The girl can’t help
11. I feel free tonight
12. Swinging that Rock and Roll
13. Blues for Jimmy
14. Wooden house

[Fuente: blackcats.es]

Topo: Prohibido mirar atrás

Disco: Prohibido mirar atrás
Autor: Topo
Año: 2010
Sello: The Fish Factory

Primera consideración: Topo son sinónimo de calidad, una especie de pleno al quince en la música española, un oasis en medio del desierto, bendita luz para iluminar el triste panorama, en una escena dominada mayoritariamente por la cutre vulgaridad versus pueril banalidad.
Segunda consideración, José Luís Jiménez y Lele Laina son gente escrupulosa (artísticamente hablando) y se toman con calma sus trabajos: salen a una media de álbum por década, más o menos.

Tercera consideración: para todo lo que han tardado en alumbrar este disco, la producción y los arreglos no son todo lo buenos que cabría esperar en un grupo de su entidad. Aquí decidieron no meter teclados y quizás deberían haberlo reflexionado más; aunque luego en directo, con el complemento lisérgico de Luis Cruz, como segunda guitarra (muchas veces solista), la banda suena como un cañón y entonces ya ni nos acordamos del dichoso colchón de Hammond. En cualquier caso, se agradece la sinceridad electro-acústica.

Cuarta consideración, el listón quedó tan alto en obras maestras como “Marea negra” (83) y “Ciudad de músicos” (86) que cualquier plástico que editen en la actualidad siempre estará por debajo de esos himnos irrepetibles, jueces y parte de nuestras andanzas rockeras.

Quinta consideración: tampoco tiene mucho sentido titular “Prohibido mirar atrás” y luego añadir tres ‘bonus tracks’ (de los cuatro que contiene el álbum) con clásicos pretéritos como las mágicas “Colores”, “El palacio del terror” y “Blues del dandy”. ¿En qué quedamos?, ¿no estaba prohibido mirar atrás? Una contradicción que asumimos con la misma naturalidad que la propia condición humana.

Sexta consideración: de este disco nos gustan mucho “El bosque”, “Empezar”, “La guitarra del inglés”, “Los celtas”, “El político depredador”, … canciones que en directo crecen y emocionan una barbaridad. También la maqueta “Siglo XXI” (la primera versión de “Los Celtas”), con una lírica realmente excepcional, muy en la onda de lo que siempre ha sido TOPO: pura poesía y realismo social.

Séptima y última consideración: en esta ocasión, la propuesta de los madrileños, se queda en una apuesta de doce (más tres); dado como están las cosas y el ambiente que se respira, tampoco está nada mal.

Tracklist:

01. Prohibido mirar atrás
02. Los celtas
03. El bosque
04. Empezar
05. La guitarra del inglés
06. Canciller
07. El político depredador
08. Santo Grial
09. Fantasmas de celuloide
10. Cambios
11. El dorado
12. Siglo XXI (maqueta, primera versión de Los Celtas)
13. Colores (directo)
14. Palacio del Terror (directo)
15. El blues del dandy (directo)

[Fuente: Fran Llorente, hereunidoalabanda.com]

Doctor Deseo: Cartografía imposible

Disco: Cartografía imposible
Autor: Doctor Deseo
Año: 2010
Sello: Baga-Biga

Ya han pasado varios meses de la salida de "Cartografía Imposible" de Doctor Deseo, es más, en estos momentos la banda de encuentra en el ecuador de la gira de presentación, y ya iba siendo hora que la reseña del disco viese la luz.

Posiblemente sea el mejor disco de toda su carrera musical, ya sea porque es de los que mejor suena o quizás por mezcla de sonidos aflamencados, árabes e incluso por el ambiente bailables que ya comenzarán años atrás a explotar. Además han contado con un montón de colaboraciones y recordamos que en los anteriores trabajos, dichas colaboraciones se contaban con los dedos de una mano.

24 años como banda y posiblemente este 2010 haya sido el año que mas actuaciones han llevado a cabo, tanto en Euskadi como por el resto de la península, les hemos visto en numerosas fiestas por todo el País Vasco, no se han pedido ni una sobre todo en las capitales de provincia de dicha comunidad. También han tocado en la capital, Madrid, como en la ciudad condal, Barcelona. Aún así puede que crucen el charco y lleguen por primera vez a México.

Lo que está claro es la constancia, la actitud y el trabajo que llevan a cabo todos los miembros de la banda es admirable, siguen en la línea de parar un año para preparar tranquilamente un nuevo trabajo y luego, una vez presentando, recorrerse el país, así han hecho con casi todos los discos de su dilatada carrera, que si no recuerdo mal, son 12.

Grabado en los Estudios de la Casa de Uoho en Muxica, por Iñigo Etxebarrieta y como no, por Iñaki Anton. Esta vez abandonan la edición de Muxic, y lo sacan a través del sello vasco Baga-Biga.

La maquetación es inquietante, la portada y contraportada son dos culos, por un lado uno masculino y por otro, uno femenino, se trata de un gran digipack con imágenes y letras de este trabajo tan conceptual entorno al deseo, al instinto y sobre todo al desnudo del cuerpo humano. Metiéndonos en vereda y respecto al o musical, comentar que son 10 temas, el primero "Destrozos, Promesas y Arrepentimientos", canción que no pierde la esencia de los anteriores trabajos, Quizás esos ambientes árabes nos lleven a endulzar el tema. "Que Amanece de nuevo" es el primer single, es una especie de vals que ha tenido el honor de contar con su propio video clip y de ser adornado por esa guitarra acústica aflamencada que tanto nos gusta.

"Antes de que me salve el Olvido", canción melosa, es acompañada por una serie de coros femeninos que nos dejan esas letras tiernas y profundas que si te descuidas, te dejan huella para siempre. "Tuyo es, mio no" es más melódica y nos envuelve en grandes párrafos que alojan las acertadas letras de Francis Díez.

"De Chocolate y Vainilla" pasa a dejarnos los sabores del deseo, que tras ella, "Deseo Cartografía Imposible", llegamos a ver el lado más tierno e íntimo de Francis, con sutiles guitarras en formato acústico. "Sodomako Sagarra" es el único tema en euskera, se trata de un poema de Edorta Jiménez que Doctor Deseo han querido interpretar, vemos que la banda se defiende perfectamente en nuestro querido idioma, además de ser, quizás, el corte más fiestero.

"De la mano de un deseo" y "Hambre y sed...de ti" encarrilan los últimos cortes del disco, bien ambientados a modo de medios tiempos, capaces de hacernos participes de un deseo prohibido, que es el de bailar. Cierra el disco "Lágrimas de placer", melódico bolero que estremece en su escucha.

Este trabajo pasa con nota, aunque sea menos rockeros que otros, pero no hay que negar, que Doctor Deseo se ha lucido!! Felicidades.

Tracklist:

01. Destrozos, promesas y arrepentimientos
02. Que amanece de nuevo
03. Antes de que me salve el olvido
04. Tuyo es, mío no
05. De chocolate y vainilla
06. Deseo: cartografía imposible
07. Sodomako Segarra
08. De la mano de un deseo
09. Hambre y sed... de ti
10. Lagrimas de placer

[Fuente: Karlos García para insonoro.com]

Doctor Divago: La belleza muda de los secretos del mar

Disco: La belleza muda de los secretos del mar
Autor: Doctor Divago
Año: 2010
Sello: La Produktiva Records

Veinte años y nueve discos han llevado al grupo valenciano Doctor Divago hasta este delicioso trabajo. Una trayectoria ejemplar en cuanto a profesionalidad, eficacia pop, coherencia rock, brillantez melódica y exquisitez lírica. Trayectoria que, pese a todo, no se ha visto refrendada en cuanto a popularidad (entendida en el sentido más amplio, porque el grupo tiene su buena base de incondicionales).

Es difícil asegurar, tal como muchos vienen haciendo, que 'La Belleza Muda De Los Secretos Del Mar' es su mejor álbum, y es que Manolo Bertrán y los suyos han puesto el listón bastante alto en los últimos años. En cualquier caso, es un serio candidato al título. De entrada contiene todos los ingredientes de conforman la personalidad de la banda, empezando por esos estribillos ingeniosos y agudos que sorprenden y convencen a la vez, y terminando por unas letras que, más que nunca, alcanzan el excelente.

Canciones como “Aquel accidente” (melancolía sublime), “Mis fallos (uno por uno)” o “La belleza muda de los secretos del mar”, son en sí mismas un universo en el que perderse, en algunos casos inasequible en las primeras escuchas pero dispuestas a engullir al oyente a poco que penetre en ellas. Son temas no difíciles pero sí tremendamente elaborados, con múltiples capas que se deben ir pelando poco a poco, pero el premio final vale la pena. También trabajadas pero más directas son “Los amantes faquires” o la delicia pop de “Las especies del abismo”, esta última con todo lo necesario (melodía, estructura, estribillo) para ser un éxito radiable. “El asesino tocaba la armónica” es, por el contrario, un puñetazo enérgico encima de la mesa.

No hay mucho más que explicar a los seguidores de la banda, que saben sobradamente lo que encontrarán en cada nuevo trabajo de los valencianos. Para los que los no los conozcan, me permito dar un par de consejos: en primer lugar, escuchar el disco y dejarse llevar por sus giros melódicos, sus vericuetos, sus alegrías y tristezas, sus canciones con estructura de rock clásico; en segundo lugar, una vez conseguido el contacto emocional con el sonido, prestar atención a las letras, influidas en este trabajo por Borges, Valéry, Baudelaire o Sábato. Sin desperdicio alguno y, lo más difícil, sin caer en la pedantería ni perder la conexión con el público de a pie.

“Rock and roll coagulado” es la expresión que están utilizando para definir este disco. Por mi parte, opino que la sangre corre por sus venas con más alegría y poder que nunca. Ojalá hubiese mucha más gente que pudiese afirmarlo.
 
Tracklist:

01. Los amantes faquires
02. Silencio
03. Las especies del abismo
04. Rock'n'Roll coagulado
05. Las mentiras del tiempo
06. Aquel accidente
07. Te conservo en miel
08. Huele a felicidad
09. El asesino tocaba la armónica
10. Mis fallos (Uno por uno)
11. La belleza muda de los secretos del mar
12. La oficina de los ojos rojos

[Fuente: Fidel Oltra para muzikalia.com]

Marta Sánchez: De par en par

Disco: De par en par
Autor: Marta Sánchez
Año: 2010
Sello: Universal

Álbum de Marta Sánchez para 2010 que cuenta con la producción de Carlos Jean, que repite tras Miss Sánchez.

De par en par es un recopilatorio con duetos, con la participación de Nena Daconte, Luis Fonsi, Sergio Dalma, Belinda, Malú, Bebe, Hombres G, Pasión Vega, Vega, Nek, José Mercé, James Morrison, Antonio Campó. Y una colaboración póstuma de Antonio Vega.

Se incluye Canción para Daniela, compuesta por Marta. Daniela Spanic, actriz venezolana, contó que una de las canciones de Marta le había ayudado a salir del coma en el que se encontraba. Marta le rinde su homenaje particular dedicándole una canción: "Me apetecía hacerla y me salió del alma, pues fue muy especial lo que he vivido con ella y estoy conociéndola y cada vez la quiero más", explica.

Soy yo es el primer single, con la participación de Nena Daconte.

Tracklist:

01. Soy yo (con Nena Daconte)
02. Moja mi corazón (con Luis Fonsi)
03. En tus brazos (con Sergio Dalma)
04. Desesperada (con Belinda)
05. Soldados del amor (con Malú)
06. Con solo una mirada (con Bebe)
07. Quiero más de ti (con Hombres G)
08. La belleza (con Pasión Vega)
09. Escrito sobre el viento (con Antonio Vega)
10. Desconocida (con Vega)
11. Levántate (con Nek)
12. No quiero más (con José Mercé)
13. Broken strings (con James Morrison)
14. Canción para Daniela
15. Don Giovanni (con Antonio Camp)

Doctor Explosion: Hablaban con frases hechas

Disco: Hablaban con frases hechas
Autor: Doctor Explosion
Año: 2010
Sello: Boomerang Discos

Jorge Muñoz-Cobo, más conocido como Jorge Explosion, es un geniecillo de la producción musical. Eso pocos lo dudan. Su sello personal, el sello de los estudios Circo Perrotti, está marcado en fuego en muchos de los mejores discos de aroma sixties de los últimos años. A mí, personalmente, me parecía sin embargo que con su grupo Doctor Explosion no acababa de, valga la redundancia, explotar. Y me lo parecía porque le veía potencial para ofrecer prestaciones más elevadas de las que encontraba en sus discos. Entendía su sentido del humor, sonreía al escuchar sus locas bandas sonoras o sus excéntricas versiones, valoraba sus espléndidos directos, pero no sabía disfrutar plenamente de sus discos. Hasta ahora.

Es difícil saber por qué, si han sido ellos o he sido yo, pero con este Hablaban con frases hechas por fin me han convencido. No hay nada nuevo (en todo caso que contiene más canciones en castellano que en anteriores ocasiones) pero me parece más centrado, más profesional, más conseguido. Puede que sea porque, a pesar de que “Te delatas”, “Agua del grifo” o “No puedo reírme” son 100% garaje, este es posiblemente su disco menos garajero y más pop. La canción que lo abre, “Quién quiere lo que tuvo ayer”, es un espléndido tema que recuerda a los primeros The Who y que me parece lo mejorcito que han hecho nunca. El trabajo de Pibli a las baquetas es impresionante, y Jorge está brillante en su labor vocal. En “Hoy una vez más” y “Déjame marchar” todo suena tan luminoso (muy pulido la primera, más psicodélica la segunda) que parecen obra de otro grupo distinto. Incluso hay un tema, “Nunca estuve allí”, que podría llegar directamente desde la soleada California de los primeros 70.

El álbum incluye dos versiones que, esta vez, podríamos denominar “serias”. La primera es “Renacerá”, el clásico tema de Los Brincos; la segunda, su ya conocida revisión guitarrera del “Blue Monday” de New Order, un tema que ya vienen ofreciendo en sus conciertos desde hace años y que ahora, al fin, han decidido grabar.

Tracklist:

01. ¿Quién Quiere Lo Que Tuvo Ayer?
02. Hoy Una Vez Mas
03. Agua Del Grifo
04. Liar Liar
05. Autodestrucción
06. Nunca Estuve Allí
07. Te Delatas
08. Déjame Marchar
09. Renacerá
10. No Puedo Reírme
11. Nada De Ti
12. Blue Monday

[Fuente: Fidel Oltra para muzikalia.com]

José Ignacio Lapido: De sombras y sueños

Disco: De sombras y sueños
Autor: José Ignacio Lapido
Año: 2010
Sello: Pentatonia Records

Trece nuevos temas son los que compondrán el nuevo disco del incombustible José Ignacio Lapido, el sexto ya de su carrera en solitario. El título del álbum, 'De sombras y sueños', que contiene: 'El más allá', 'Doble salto mortal', 'Antes de morir de pena', 'Sueños que dejamos ir', 'En medio de ningún lado', 'La hora de los lamentos', 'Olvidé decirte que te quiero', 'Cansado', 'Lo creas o no', 'Nadie espera', 'Vuelta a empezar', 'Alfo falla' y 'Paredes invisibles'.

Con letra y música del propio Lapido, el disco fue grabado en los Estudios Gismo 7 de Motril, con Paul Grau como productor y técnico de grabación. En el disco colaboran figuras insignes del panorama actual como Miguel Ríos, Quique González, Eva Amaral, Juan Aguirre y Quini Almendros.

Saldrá a la luz el próximo 22 de noviembre y como single de lanzamiento se han elegido los temas 'El mas allá' junto a 'No hay minuto del día (que no piense en tí). Después de su primer concierto de presentación en Málaga (9/Dic. La Caja Blanca), desembarcará en Madrid (10/Dic. El Sol) para continuar la gira de presentación en Granada, Zaragoza, Barcelona, Sevilla y Murcia, en cuanto a fechar confirmadas se refiere.

La banda actual de Lapido la forman José Ignacio Lapido (voz, guitarra eléctrica y guitarra acústica), Víctor Sánchez (guitarra eléctrica, guitarra acústica y coros), Raúl Bernal (piano, piano eléctrico, órgano y coros), Paco Solana (bajo y coros) y Popi González (batería, percusión y coros). 

Tracklist:

01. El más allá
02. Doble salto mortal
03. Antes de morir de pena
04. Sueños que dejamos ir
05. En medio de ningún lado
06. La hora de los lamentos
07. Olvidé decirte que te quiero
08. Cansado
09. Lo que creas o no
10. Nadie espera
11. Vuelta a empezar
12. Algo falla
13. Paredes invisibles

Redacción Nuevaola80

V.V.A.A.: Cuéntame cómo pasó. La década de la esperanza 1968-78

Disco: Cuéntame cómo pasó. La década de la esperanza 1968-78
Autor: V.V.A.A.
Año: 2010
Sello: Sony Music

Esta vez es Sony Music quien lanza un nuevo recopilatorio basado en la exitosa serie de televisión 'Cuéntame cómo pasó' que cuenta las peripecias de la familia Alcántara a lo largo de la historia de España. En esta ocasión se centran en la última década pre-constitucional. La década de la esperanza.

Desde la canción protesta, pasando por la melódica, el boom de los conjuntos, la música "disco", la rumba hasta los albores de la nueva ola española, finalizando los 70, es el contenido del primer disco. El segundo compacto recoge una buena colección de éxitos internacionales del momento. Se completa con un DVD con actuaciones de parte de los grupos, gracias al extenso archivo de RTVE.

Tracklist:

CD1
01. Un ramito de violetas. Cecilia
02. Las cuatro y diez. Luís Eduardo Aute
03. La muralla. Ana Belén
04. Poetas andaluces. Aguaviva
05. Eres tú. Mocedades
06. La vida sigue igual. Julio Iglesias
07. Yo soy aquel. Raphael
08. Háblame del mar marinero. Marisol
09. Te estoy amando locamente. Las Grecas
10. Quiero ser libre. Los Chichos
11. Dame veneno. Los Chunguitos
12. Romero verde. Lole y Manuel
13. Véte. Los Amaya
14. Rock and Roll en la plaza del pueblo. Tequila
15. Qué hace una chica como tú en un sitio como este. Burning
16. El garrotín. Smash
17. Este Madrid. Leño
18. Cuéntame. Fórmula V
19. Un rayo de Sol. Los Diablos
20. Paco Paco Paco. Encarnita Polo

CD2
01. Walk on the wild side. Lou Reed
02. Burning love. Elvis Presley
03. Its not unusual. Tom Jones
04. The speak up mambo-Cuéntame. The Manhattan Transfer
05. Ma Baker. Boney M
06. Lady Marmalade. LaBelle
07. Velvet morning. Demis Roussos
08. Without you. Harry Nilsson
09. It's a heartache. Bonnie Tyler
10. American woman. The Guess Who
11. Living next door to Alice. Smokie
12. Ballroom blitz. The Sweet
13. In the summertime. Mungo Jerry
14. In the year 2525. Zager & Evans
15. Chipy chipy cheep cheep. Middle of The Road
16. Yellow river. Christie
17. Tie a yellow ribbon round the ole oak tree. Dawn
18. Yes Sir, I can boogie. Baccara
19. Son of my father. Giorgo Moroder

DVD
01. Medley (Borracha/Lola/Un sorbito de champagne/Mejor). Los Brincos
02. Medley (Anduriña/Nos falta fe/A dos niñas/La caza) Juan y Junior
03. Estando contigo. Marisol
04. La la la. Massiel
05. No me des guerra. Bambino
06. Mammy blue. Pop Tops
07. Borriquito. Peret
08. Te estoy amando locamente. Las Grecas
09. Amor. Lolita
10. Qué pasa contigo tío. Los Golfos
11. Linda. Miguel Bosé
12. Sorry I'am a lady. Baccara
13. Cisne cuello negro. Basilio
14. Rock and Roll en la plaza del pueblo. Tequila

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Javier Ruibal: Pensión Triana 1993-2010

Disco: Pensión Triana 1993-2010
Autor: Javier Ruibal
Año: 2010
Sello: 18 Chulos/Lollipop

'Pensión Triana' se ha convertido, con el paso de los años, en uno de los discos esenciales de la música pop española, como la crítica ha dicho, e incluso ha sido reseñado como uno de los 200 discos esenciales de la historia de la música popular en España.

Al cumplirse quince años de aquella grabación, Discos Lollipop y 18 Chulos unieron fuerzas para realizar una edición muy especial, en edición limitada y formato de disco-libro, con las letras y partituras manuscritas por el propio Javier, aderezos varios e ilustraciones de Santos de Veracruz.

Una edición que, como un buen oloroso, ganará con los años y el trasiego entre altavoz y oreja, con un sabor tan especial que no dejaremos de paladearlo tema a tema, día tras día, con el oído, pero también con la vista y el tacto. Y, en poco tiempo, será pieza de coleccionismo. Y si no, al tiempo...

Créditos:

Javier Ruibal: voz y guitarra
Antonio Toledo: guitarra acústica
John Parsons: guitarra eléctrica
Jorge Pardo: saxos y flautas
Carlos Carli: batería
Chano Domínguez: teclados y piano
Marcelo Fuentes: bajo eléctrico
Guillermo Mc Gill: cajón y percusiones
Luis Dulzaides: percusiones
Martirio: Coros
Gemma Corredera: coros

Tracklist:

01. La flor de Estambul
02. Guadalquivir
03. La dama de la isla
04. Tu sonrisa
05. Y la noche afuera
06. La canción del gitano
07. La gloria de Manhattan
08. Agualuna
09. La novia del corto
10. La rosa azul de Alejandría
11. Bulerías
12. Amada
13. Tierra
14. Pensión Triana
15. ¡Ay pelao!
16. Pasará
17. Tanguito

[Fuente: tienda.18chulos.com ]

Vómito: En la zona zero

Disco: En la zona zero
Autor: Vómito
Año: 2010
Sello: Potencial Hardcore

Primer disco de Vómito tras el resurgimiento de la banda en 2009. De la mano de Klaus Groten, único componente de los irundarras en activo, su bajista fundador y vocalista desde la desaparición de Víctor en 1995, aparece este compacto de la mano de Potencial Hardcore que reúne viejas y nuevas canciones de Vómito.

Tracklist:

01. Primer impacto
02. Sigo vivo
03. Alarma social
04. Óxido nitroso
05. Yo soy el virus
06. Banderas de sangre
07. Regreso a la escena del crimen
08. Quiero jugar
09. Date por muerto
10. El que espera paciente
11. Quiero
12. Más historias
13. En la zona zero
14. Segundo impacto (demolición)

[Redacción NO80s. Pedro J. Pérez]

V.V.A.A.: El alpinista de los sueños. Tributo a Antonio Vega

Disco: El alpinista de los sueños. Tributo a Antonio Vega
Autor: Antonio Vega
Año: 2010
Sello: Universal

La semana que viene (26 de Octubre 2010) se pone a la venta el recopilatorio en homenaje a Antonio Vega, 'El Alpinista de los sueños', y así es como lo ve Jesús Ordovás, canción a canción:

Amaral y Antonio Vega ya tuvieron la oportunidad de cantar juntos en "Como hablar", recogida en el CD "Escapadas". Ahora han elegido una de las mejores canciones del primer LP de Nacha Pop, "Atrás", que Gabinete Caligari también interpró en el homenaje "Ese chico triste y solitario" (1993). Eva y Juan dan luz a un episodio oscuro de los primeros días de La Movida Madrileña.

Bebe y Shinoflow recuperan "Estaciones", que abría "De un lugar perdido", una preciosa canción que Antonio escribió con Marga del Río: "...Cada cruce me ha enseñado que con hoy es suficiente, y mañana es demasiado".

Bunbury desgrana los versos de "Una décima de segundo" en versión acústica; quizás la forma más apropiada de capturar la "magia y precisión" con que Antonio la escribió y cantó junto a Teo Cardalda de Golpes Bajos.

DePedro y Calexico le dan un aire fronterizo mexicano a "Mi hogar en cualquier sitio", una canción que Antonio grabó en Mallorca, sin ruido ni presiones, tal cómo ha escrito muchos de sus mejores poemas, y que incluyó en "Anatomía de una ola": "El paso lento de la vida, la rapidez del día a día".

Irma La Dulce lleva la canción más perfecta del pop español -a la que según Teddy Bautista no le falta ni le sobra nada- a territorio internacional. Así, la "Chica de ayer"vuelve a ser "The Girl from Yesterday", tal cómo la vieron los neoyorquino-bostonianos Gigolo Aunts en 2000.

Iván Ferreiro se adentra como un pirata arrepentido en la "Desordenada habitación", que ya Tam Tam Go visitó para "Ese chico tan triste y solitario", que no era tan triste ni tan solitario, ya que por entonces estaba todavía con Nacha Pop e incluyó esta canción intimista de amor en "El momento".

LA y Nena Daconte descubren algunos de los "Tesoros" que escondía Antonio en su primer álbum en solitario, "No me iré mañana", y lo hacen como quien se encuentra con un botín y duda qué hacer con él, cómo hacía el propio autor: "Cuál sería el menor, cual de mis tesoros el mayor/me inclino por dudar".

Lori Meyers entra de lleno con toda su banda en la historia que revela Antonio en "Esperando nada": "Una historia que a veces es mentira y otras no es verdad". El primer álbum que grabó después de la separación de Nacha Pop está lleno de misterios por resolver, de sombras y luces: "En plena noche/a eso de las tres/algo se acerca y no se deja ver".

Love of Lesbian participa en la "Lucha de gigantes" que Antonio cantó con Nacha Pop en "El momento": en "Los fantasmas, terribles/de algún extraño lugar". Y lo hacen con la cantante Zahara, para ayudarse mutuamente en "un mundo descomunal" dónde no sabes contra quién vas.

Marlango se adentra en "El sitio de mi recreo" con delicadeza y sensibilidad, como si no quisieran molestar a Antonio, "como el viento que en su murmullo parece hablar". E intentan "con silencio, brisa y cordura" dar aliento a su locura.

Napoleón Solo da nueva fuerza a la canción que escribieron Antonio y su primo Nacho G. Vega, "Sonrisa de ganador", para "Buena disposición", el segundo LP de Nacha Pop.

Los Planetas no podían haber elegido una canción más acorde con su actual estado de ánimo: "Quiero estar mejor". No hacen suya la canción. Es como si fuera suya. Y la tocan los Planetas y la canta Jota con total convicción y fuerza. Es como si Antonio la hubiera escrito para ellos.

Shuarma nos trae el "Elixir de juventud", que destacaba del resto de las canciones de "Océano de Sol" por su embriagadora luminosidad: "Del elixir de juventud bebimos juntos, prometiéndonos la vida".

Sidonie y Annie B. Sweet se dejan llevar por la magia de un poema que también capturó a Ketama. El profundo misterio de ese "azul y esas líneas en el mar...".

Zoé nos recuerdan de nuevo "El momento", el álbum de Nacha Pop más representado aquí, y la canción en la que Antonio va "Persiguiendo sombras": "Dejo atrás la estela de mar, no termino de deambular/me divierte andar, despistarme, jugar".

Tracklist:

01. Esperando nada. Lori Meyers
02. Persiguiendo sombras. Zoé
03. Atrás. Amaral
04. Tesoros. LA y Nena Daconte
05. Se dejaba llevar por ti. Anni B Sweet y Sidonie
06. Mi hogar en cualquier sitio. DePedro y Calexico
07. Quiero estar mejor. Los Planetas
08. Lucha de gigantes. Zahara y Love of Lesbian
09. Una décima de segundo. Bunbury
10. Girl Of Yesterday. Irma La Dulce
11. Desordenada habitación. Iván Ferreiro
12. Sonrisa de ganador. Napoleón Solo
13. Elixir de juventud. Shuarma
14. Estaciones. Bebe y Shinoflow
15. El sitio de mi recreo. Marlango

Por Jesús Ordovás.

Fangoria: El paso trascendental del Vodevil a la Astracanada

Disco: El paso trascendental del Vodevil a la Astracanada
Autor: Fangoria
Año: 2010
Sello: Dro / Warner

Con ‘El paso trascendental del vodevil a la astracanada. Antología de canciones de ayer y de hoy’, Fangoria celebra su 20 aniversario recopilando los 22 singles que el grupo ha tenido en su carrera (Desde "No se que me das", pasando por "Miro la vida pasar", hasta "Absolutamente"). Por primera vez, como novedad más importante, regrabando los éxitos de Alaska y los Pegamoides y Alaska y Dinarama ("Bailand", "Ni tu ni nadie", "A quién le importa", "Perlas ensangrentadas", "¿Cómo pudiste hacerme eso a mi?", !Quiero ser santa"...)

El lanzamiento aparece en dos formatos especiales con un diseño firmado por Juan Gatti. Uno incluye 3 CDs (CD 1: La colección completa de los singles de Fangoria; CD 2: Éxitos de ayer grabados de nuevo por Fangoria; CD 3: Rarezas y grabaciones para cine y TV) y 1 DVD con todos los videoclips de Fangoria. También un formato sencillo en digipack con 2 CDs (correspondientes a los CD 1 y CD 2 anteriores).

Con ‘Ni tú ni nadie’ como primer single. El videoclip ha sido realizado por Pablo Budeisky, que trabajo con el grupo en el clip de "La pequeña edad de hielo", y producido por P Productions, en el Teatro Maipo de Buenos Aires (Argentina).

Tracklist:

CD1. Vodevil (Éxitos de hoy. La colección completa de singles de Fangoria)
01. En mi prisión
02. Hagamos algo superficial y vulgar
03. Punto y final
04. Sálvame
05. El dinero no es nuestro Dios
06. En la Disneylandia del amor
07. Dios odia a los cobardes
08. Electricistas
09. Me odio cuando miento
10. No sé qué me das
11. Eternamente inocente
12. Hombres
13. Retorciendo palabras
14. Miro la vida pasar
15. La mano en el fuego
16. Entre mil dudas
17. Criticar por criticar
18. Ni contigo ni sin ti
19. El cementerio de mis sueños
20. Más es más
21. La pequeña edad de hielo
22. Absolutamente

CD2. Astracanada (Éxitos de ayer grabados nuevamente por Fangoria)
01. Bailando
02. Un hombre de verdad
03. ¿Cómo pudiste hacerme esto a mí?
04. Ni tú ni nadie
05. A quién le importa
06. Mi novio es un zombi
07. La tribu de las Chochoni
08. Isis
09. Descongélate
10. Bote de Colón
11. Otra dimensión
12. La funcionaria asesina
13. Perlas ensangrentadas
14. Quiero ser santa
15. Rey del glam

CD3. Sainete (rarezas y grabaciones para cine y televisión)
01. Rascayú (con Paco Clavel)
02. Basura. (con Los Panchos)
03. Branquias bajo el agua
04. Lámpara sin luz
05. Rasputín (tributo a Boney M)
06. Cruela de Vil (BSO 101 Dálmatas)
07. Vivir así es morir de amor (con Camilo Sesto)
08. Jason y tú
09. Nada es lo que parece (BSO Descongélate)
10. ¿Por qué a mí me cuesta tanto? (BSO El lunes puede esperar)
11. Escándalo
12. El huracán mexicano
13. En un mundo nuevo
14. La verdad (BSO Mentiras y gordas)

DVD. Variedades (todos los videoclips de Fangoria)
01. En mi prisión
02. Hagamos algo superficial y vulgar
03. Punto y final
04. Sálvame
05. Sálvame (Recisión líquida)
06. El dinero no es nuestro Dios
07. En la Disneylandia del amor
08. Electricistas
09. Me odio cuando miento
10. No sé qué me das
11. Eternamente inocente
12. Hombres
13. Retorciendo palabras
14. Miro la vida pasar
15. La mano en el fuego
16. Entre mil dudas
17. Interior de una nave espacial abandonada
18. Criticar por criticar
19. Ni contigo ni sin ti
20. El cementerio de mis sueños
21. Más es más
22. La pequeña edad de hielo
23. Absolutamente

[Fuente: lahiguera.net]

La Broma Negra: Joyas para princesas muertas

Disco: Joyas para princesas muertas
Autor: La Broma Negra
Año: 2010
Sello: Gaser Discos

Si a una banda podemos aplicarle el calificativo de única esa es La Broma Negra. Un grupo genial que ha venido funcionando como dueto de voz y guitarra en los últimos años, quedando bastante cojas sus actuaciones en directo. Seguramente por ello, ya que tenían que llevar samplers para suplir la ausencia de una banda completa, decidieron jugar con los ritmos y los sonidos electrónicos. La experiencia la han llevado al estudio en un arriesgado recopilatorio de temas que encajarían en las pistas de baile de no ser por la poco habitual voz de Carlos Caballero.

En este terreno la guitarra de Alex Gómez prácticamente no tiene protagonismo, lo que les hace perder demasiados lazos con el rock. Entra en momentos puntuales, pero se ve absorbida por la cantidad de elementos introducidos desde el estudio. Bajo mi punto de vista, no le sienta demasiado bien este envoltorio a unos temas que transmiten tal crudeza, que tantos arreglos y sonidos añadidos hacen rebosar de artificialidad lo que tiene un corazón mucho más natural.

Yo me quedo con los temas originales, no porque al final no resulte curioso este “Joyas De Princesas Muertas”. Si ya les habían sacado todo tipo de parecidos, siendo un grupo imposible de calificar con palabras ya inventadas, en este trabajo me traen a la mente en “Balas Para Matar El Tiempo” a Juan Pardo, y en muchos momentos, como en “Sagrado Corazón” a Fangoria. No exagero. Como podéis comprobar el resultado no es muy rockero que digamos. Probablemente si la guitarra apareciera más… Aún así, hay cortes que brillan más que otros. Por ejemplo, el final “Fantasma” se rodea estupendamente de ese ambiente que dan las secuencias. Lo que pasa que es el último y se puede escapar después del empacho de electrónica y ritmos discotequeros que nos pegamos aquí. Lo más acertado es cuando esos arreglos llevan un estilo más orquestal, como en “El Buen Amor”. Porque si tendemos a temas de ritmo machacón, caso de “Los Niños De Dickens”, nos vamos a terrenos demasiado tendentes al ámbito musical prefabricado que nada nos gusta.

Lo que pasa que La Broma Negra tiene grandes canciones, con textos a los que les darás vueltas y más vueltas y con la personalidad de Carlos Caballero a la voz, que no puede evitar plasmar. Sin embargo, prefiero que se rodee de otra esencia que la que han querido dotar en este disco. Su voz cruda pinta mucho mejor entre sonidos manufacturados. Esa forma tan cruda de expresarse requiere de un colchón más artesanal. Esto es un experimento químico muy complicado de tragar para unos seguidores que ya se han abierto a una banda tan especial como esta, que ahora dan una vuelta a sus propios temas que choca demasiado con la naturaleza del grupo. Esperemos que no traiga efectos secundarios y la banda regrese por sus fueros en los nuevos temas, donde consiguen el punto de conexión perfecto con ese estilo que les diferencia.

Tracklist:

01. Noche en el tejado
02. Los niños de Dickens
03. Cenicienta
04. El buen amor
05. Balas para matar el tiempo
06. Sonetos
07. Nieto de maestro de escuela
08. Cuidado con lo que matas
09. Los reyes no morirán en su cama
10. Duelo a primera sangre
11. Me vas a hacer llorar
12. Sagrado Corazón
13. He tocado el cielo
14. Pablo Ruiz Picasso
15. Nunca se quiere demasiado a alguien

[Fuente: Antonio Refoyo para lamiradanegra.com]